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展览赏析 >【雅昌带你看展览第675期】E京华2018年雅昌艺术家联展:为青年艺术家再添一块垫脚石

视频信息

名称:【雅昌带你看展览第675期】E京华2018年雅昌艺术家联展:为青年艺术家再添一块垫脚石
 

  E京华从杭州开始今年已经是第九届,第十个年头了。E京华源自于雅昌艺术网,当时雅昌艺术网特别热络的时候,很多年轻人缺乏展示自己的舞台,当时我在当版主,就被推出来了。

  我们开始从E江南从杭州第一届开始,就一直走,原来想只做一届,可是我没想到意外的就很成功,别人就开始一直推你,一直很期希望有一个更好的机会。所以我每年都说是最后一年,可是每年到后面,都有人需要推你,就告诉你说你出来吧,那个机会特别好。

  当然也有很多人踏着我们这块垫脚石,又上了艺术市场比较好的舞台。有几个人上去之后,后面的人就更期待跟他们一样,所以每年都一直在推。其实能做到今天,还是要感谢雅昌,因为要不是雅昌每年的支持的话,我们也不可能走这么长时间走到这么久。

  我们捐赠的这幅作品是王少伦先生的《澳门回归》。王少伦先生是中央美院油画系的一个教授,他这幅《澳门回归》是较早期的创作。因为我们对澳门回归的记录比较少,王少伦先生特别地去搜集澳门回归谈判过程中这些参与人士,很仔细地去考究这些资料,忠实的恢复了这样一个谈判的过程。我们捐赠这幅画给水立方艺术中心,希望国人能够有机会接触大家了解不多的一个历史事件。

  

  这次带来一幅小画,是我近期创作的《那年的礼物》系列作品之一。《那年礼物》这一系列作品是以我们80后童年的一些经典的形象,为主要的创作题材,进行了一些加入构成的东西,加入一些故事情节,进行的一系列的创作。那么再延续之前我画的像《红线天》系列和《理想之地》系列之后,《那年礼物》系列也会做出一系列作品,还是想表达我们这代人,从童年伴随我们的这些经典的动画形象,一直伴随我们成长,带给我们许多的感动,想表达自己内心的想法。

  其实像80后的童年,事实上,没有像现在的孩子童年娱乐项目那么多。可能每次放学的时候会在家看的,可能还是黑白电视机里的动画片。像变形金刚、阿童木这些经典的形象可能已经进入到我们骨子里面。而我又特别喜欢收藏这些经典形象的模型和玩具,所以说近期我会以它们作为一个主题进行创作,让伴随我们童年的他们,进入我的画面中,来表达自己的想法、情感。

  

  这幅作品是我一系列作品中的一幅,主要表现的是冬天中的灌木。其实我以前一直画人物比较多,这次其实算是一个新的尝试。这是我在这个尺幅的情况下去画一组灌木,这是第一次,这是第二张.

  为什么这么画呢?因为我觉得,不管是具象还是什么样的作品,它形成在画面中其实靠的无非就是线、曲线、线条、构成,以及各种造型本身的一些东西,而不是说形象本身如何。所以我就想尝试去画一些本身形象并不能特别引起人注意,反而就是说颜色以及线条更加直观的东西。

  所以我用这个思想为主导画了一系列新的,这是第二张。其实这张跟其他的放在一起能感觉到,当时我画的景色挨的很近。其实每一张的颜色区别非常的大,我们日常中会忽略这个问题,但是如果仔细去观察,他的颜色关系、线条的构成远远超出我自己。怎么说呢,我看到自然的东西,仔细去看它,我会发现自己原来预想的东西是很幼稚的,会有这种感觉。所以我这张画其实是有取舍的。但是它有80%的,无论是颜色还是枝干都是在现实中有依据的,甚至基本是1:11。包括大小我也尽量还原原来的大小。我这么去画无非就是想表现自然给我带来的最直观的颜色以及线条,这也算是一个新的尝试。

  

  我这次参展的作品的名字是《闺密假期》。我大部分作品表现的是熟悉的一些人物、场景。我这幅画中的人物和肖像,我并不是想表现他们有多漂亮或者是多精美,我还是希望能够回到绘画本身,来找绘画作品背后更有力的一些东西来表现,而不仅仅是沉迷于表现某种趣味或者是感觉。至于作品是不是当代、是不是流行我并不关心,不同时期我对社会生活关心的某个特定的东西不同,作品的产生改变和完成,我希望这一切过程都是顺其自然的。

  因为这些画形象和环境对于我来说只是一个提示,我还是希望能够借助这些,表现跟我寻找的东西比较一样的,贴近一点的东西,更有力度的东西。

  

  这是我第一次参加雅昌E京华。这是我去年毕业创作画的同个系列的一个作品。是以我本人为原形创作的一幅画,主要表现室外光影的一种效果。因为现在生活节奏很快,我想让大家能更关注生活,放慢一下脚步,停下来看看生活中的美,所以创作了这幅画。画面中有很多书本,静物之类的,我希望观众多去看看发现生活中,室外那种比较静谧、安静、惬意的生活,而不是只看到眼前繁忙的工作,所以这样创作了这幅作品。

  刚开始我自己作为模特,找朋友帮我先拍摄了这幅照片,回来我进行再次的创作,在这个基础上进行了二次创作这样子。

  我想表达一些东西,我画的是本人在看书,室外的风景很好。我之前去巴黎交换留学的时候看到他们的生活,有法国人他们坐下来在一些地方就会看书,我觉得他们的生活节奏很慢,他们会关注于生活的那些点,所以我就想,我也应该画一个这样子为主题的作品。

  刚开始拍摄的时候场景更大,但是我想突出主要的中心人物,中心的一个具体的场景,所以我就会把它进行了一个构图的再次切割,一个裁减,然后更加突出人物的中心。这样的话,尤其是光源打到人物脸上,整个成了一个光源的面,更加体现出整个人的构图会比较和谐。

  

  这次我带来的作品是《归去来兮6》系列作品的第六幅,前两年参加E京华也是这个系列的,这是第三年参加E京华这个展览。我主要表达的意思是,从陶渊明《归去来兮辞》上面汲取的灵感。现在社会都比较忙碌,有的时候在忙碌之中也要找一点安静的东西,田园的这种味道。我后边的背景渲染成了一种棕红色。我以前的画偏冷,这次我想有所改变,烘托一种大气的感觉。再一个就是让人联想到生命力的存在。

  人物塑造,主要是这一点,人物塑造一开始是选的模特,模特偶然的就摆了一个这个姿势,我先写生,然后根据写生画的这一幅画。基本上是用直接画法和间接画法相结合,先直接写生然后罩染的这样完成的。所以画面不是很光滑,比较粗糙,寻找一种笔意吧,写的感觉。有一点写意的感觉,我不想着完全画成一种古典的,但是其实古典的也非常好,我这幅画追求的一种更放松的东西。

  

  这是我第三次参加E京华展览。这是我16年的一幅画,模特是我的妻子。当时正好有一个比较连贯的时间,可以相对专注地来画一幅写生,也是我一贯的用这种观察的方式。初衷是我在研究克里木特的形状、装饰性和色彩这几个关系上的一些观察和表达,当时在色彩上打了一个黄光,选择了一些黄色调的东西。我妻子有一条蓝裙子,在这里面我注意观察了光影造成了比较绝对性的形状,来研究一下形体的塑造和整体绘画的呼吸。在画的过程中,投入了比较多的专注度,画的相对丰满一点。我愿意拿这个画跟大家交流一下。当然有一点时间,E京华这几年有不断地成长,作品的面貌会越来越多样,所以我想拿前几年的画跟大家交流,也是想跟大家学习,也看看自己的绘画需要有更多改进的部分。

上传日期:2018年08月15日