首页新闻观点拍卖收藏画廊摄影当代艺术博客监测中心图书网华东站艺术中国
艺搜专题视频艺术家网展览书画收藏论坛雅昌指数华南站English

播放次数35410 雅昌公开课 > 党震《创作方法论》 >[第38集]党震:人物素材——形象特征的力量

党震《创作方法论》

视频信息

名称:党震《创作方法论》党震:人物素材——形象特征的力量
 

课程名称:创作方法论

第38节:人物素材——形象特征的力量

0NL3a0lLYZLHHST0EvVWTjDvRzpyD3S7dZj75fCb.png

形象特征的力量

这样的一个青年形象特征的力量,这个特征我觉得是我从时尚杂志叫《VISION》,《视觉》,也叫《青年视觉》,那个杂志以前有习惯经常买,后来我觉得里面的图片做得越来越流行趣味,过于肤浅,也可能自己随着年龄的增长已经开始看不上,适应不了这个圈子。但是现在看这个我觉得还是有说明意义的,因为这样的一张面孔是有时代的一种形象,古希腊雕塑中有很多青年人,那是一种理想的有神性的健美,一种接近神性的完美的形象。

我觉得到后来每个时代人们对公认的一种青春的形象会有一个表达,比如说我们在革命历史时期,我们在新民主主义革命时期,短发女青年那种叫革命头,运动头,还有叫短发,非常短叫运动头,剪这儿的叫革命头。那个时代好像标志着年轻人有活力,属于有朝气蓬勃的年轻人,就是那样一种状态,他要有一个形象,比如说朋克时代或者说嬉皮士时代在欧洲的各个时代都有,那么看这样一张面孔的时候,你发现他是接近这个时代的,但是这个时代透露出来的气质却未必就是这样的一种很阳光、很积极的气质,有的时候带有很多很沉郁、很迷茫的气质,甚至以此病态为荣。

mAiWXdVqXK34GA4Gn3mu1yWTW4NomCYLveQxO9mE.png

形象特征的力量

在很多大型的奢侈品店时装店的门口挂着那种大幅的模特的照片,被发现很多都是一种很低调很忧郁状态的面孔,中国公交车站上的照片很多是比较高兴的,很强烈的反差,我们的公交车站是不是现在都有大幅的广告,要么是电影的海报推广,要么是某些新产品的推广,里面会出现明星的肖像,但是那些都是阳光灿烂为主的多。但是在一些北京的豪华的商场里面那些大型的奢侈品店门口挂的那些巨幅的宣传图像,基本上都是低调的多,就是忧伤的忧郁的,甚至带点儿邪气的居多。

所以由此判断大众喜闻乐见的或者说蓝领的或者说比较low的人群们,坐公交车的,提着菜篮子的,基本上在风风雨雨中等车的,基本都在一个阳光灿烂的状态里,凡是有钱的有品味的都在一个忧郁的邪恶的氛围里面,这是为什么呢?因为普通人审美的笑点低,在他们的生活当中不存在那么复杂的东西,工人阶级不会有那么复杂的资本主义小资本主义的那种小奢侈,他们没有时间闲暇来想我们从哪里来到哪里去,他们没有闲暇去体会那么多的情感。他们只知道做饭、吃饭、打个牌、聊个天,就是这样,生活平平淡淡,他们喜欢看阳光灿烂的东西,跳广场舞的大妈不会有太富裕的,一定是这样的,富婆们不会干那个事,或叫有修养有气质的富婆基本上也不会去跳广场舞。我综合地调查了一下,广场舞大妈们的月收入都在五千元左右,属于中等生活在北京,也可能结局恰恰相反,他们好多都有好几套房产,已经是什么公司的什么什么老总,也有可能,这不好说。

我说的是时代的形象,请问你们最近画过人物画吗?肖像画有画的请举手,三个,你们想没想过你画的那张脸你画的那个人,他的形象特点是什么,他的结构会怎么样,他与背景什么关系,他的身份怎么样,他有什么样的气质,有什么样的情感,想过这些问题吗?然后想过另外一个问题吗?这张脸孔可以代表这个时代吗?这个形象是否能够代表承载一段时间呢?我觉得这个脸孔这张面孔,你在绘画的手法你用什么方法去画他可以承载时间。

我们看靳尚谊画国母,靳尚谊给彭丽媛画过一张像,靳尚谊还画过别人的肖像,总之他那种方式是代表了中国的现实主义写实绘画的一个时间,可以放到美术史的一个时间段当中来,那个形象那个气质,他画那个人就代表了那个年代,这个很有意思。

xNUlUsrGoQgScBfBbj5V1ndnzlCqazU5ChrxgsY8.jpg

刘小东《自古英雄出少年》

反过来讲,我觉得比如说刘小东画的像《烧耗子》、《自古英雄出少年》,刘小东老师的画可以代表一段时间,如果他始终是跟生活保持近距离,那么他的画会一段一段地反映每一段时间,他现在正在做这件事是不是?三峡的时候他去画过了,新农村拆迁,中国的现状,那里的人群,他为什么就画写生,他觉得把生活中活生生的人拿下来,同时这些画一定要反映这个时代。

你想过这个问题吗?你也天天在写生,有模特,可是这个模特的形象,你为什么要画成这样呢?为什么一定要水墨淋漓,或者为什么一定要画结构,或者为什么一定要画完整的坐姿,为什么?你掌握的比例还不够准吗?掌握的结构还不够准吗?所以如果不想这个问题,这个形象可能会比较弱,可能也不是绝对的。

当我看到这样的形象的时候,我一下子想到了这个时代,这是时代的特征,而不是一个人的特征,是一个群体的特征,不是一个人的特征,要选择一个人能承载一个群体,能代表一个时代,你要找这样的人来画画,很明确了吧,那么好,请问你这个时代一定是唯一答案的?有共性的一类问题吗?或者是一个答案吗?你怎么说要有一个东西能承载这个时代呢?这个时代存在的现象方方面面每个人都不一样,为什么你要找出一个共性的东西呢?为什么你们不问我这样的问题呢?一定要对我提出的这个说法反驳才行,如果你不能思考我说的话,没有反驳我的这种思考的能力,说明你们太孱弱了,我说的话一定要听一半就够,要反驳,我也有时候在想谁说了算呀,为什么我们说这一类形象能代表这个时代,为什么呢?难道真能代表这个时代吗?

XOqZsPVUDeXI4iTr9K7JQ7eq3Pwjqrs8yHqOM2oZ.png

形象特征的力量

在广场舞大妈的眼睛里,这个时代不是这样的。那我们呢?为什么我们会觉得这样的时代是这样的,因为太多的同学,我这次看过本科生的毕业展,里面全是痛苦的,很少有愉快的,大家是不是同意,这个现象在展览当中你很少能见到笑嘻嘻的脸孔,正能量的故事,大部分都是思考的迷茫的痛苦的。现实好像是这样,从这一届本科生的作品我们就能看出来为什么会这样。想过这个问题吗?为什么我们时代的特征是集体的一种迷茫和忧郁或者一种痛苦状态,要这样呢?这个时代为什么会这样,以前有这个时代吗?都不说话了,再问一遍,在你近三十年之内有没有过类似的,或者比这个时代还要怎么怎么样的时代。

崔健的歌听过吧,其中有些歌词“他想要在雪地上撒点儿野”,连骂人的话都说出来了,然后有一些表达内心压抑已久的一种情绪要释放,要突破、要撒野。这种情绪在文革后期就是改革开放初期那个时候,伤痕文学时代开始出现一种自我意识的萌醒,开始有这样的音乐,开始有这样的小说文学,开始有这样的绘画,那个时代其实是一种要在压抑中释放的一种文化,一个时代集体的语境或者是叫语征,语言特征。

现在为什么还这样呢?这个时期的迷茫或者与压抑与那个时代一样吗?我个人觉得最好是能够看清楚这些东西,然后你自我选择,前面刚讲过要寻找一个有时代意义的形象,可是反过来我接着就要打破这个东西,因为这个时代性相对太短了。为什么会有,是因为中国经过三十年将近四十年的改革开放,以经济建设为中心的社会的变化,使人们的物质生活状态改变了很多,同时精神相对匮乏,只要物质在飞升的时候,精神一定是成了反比例的匮乏,因为很多信仰很多标准在一个物质突飞猛进的过程当中都被扭曲了,怎么能挣钱呢?偷奸耍滑、假冒伪劣,一定是钻法律的空子,一定是挣那种黑了良心的钱,就叫“马无夜草不肥,人无横财不发”,是不是这么说的?

0NJLZyv5fAsZLTpzVSyPKnVejUwGqEqDfIiDCfhE.png

形象特征的力量

这个时代太多社会现象了,医院,刚出来莆田系的这个事,为什么?就是利益。一切以经济建设为中心,挣钱为标准。医院能挣到钱所以医院可以卖,土地能挣到钱所以土地要卖,什么能换钱什么就能卖,这个时代是一个交易的时代,是一个买卖的利益的时代,物质时代,物欲时代,崇拜物质崇拜金钱,反过来精神上的东西形而上的东西一定会倒退,那么倒退到一定时候人就会压抑,因为知识分子这个概念再说,我们先说知识分子,这个词太多了,我们都算其中的一个小分子,还是有点儿所谓的文化自觉、文化批判意识等等的,所谓文人骚客的那种牢骚气,他就会难受,他就会反思,他就会琢磨,于是开始迷茫、痛苦、焦虑,所以这个时代基本上从敏感者那个时候开始都是这样的。

但是那个时代焦虑的时候不是这个,那个时代焦虑的是精神上的一种束缚,因为那个时代是文革后期,太长时间的精神压抑,精神上的不自由,人失去个性化,但现在不是,现在是人人都有个性化,但是个性化的前提是都在利益的生活空间里,都在一个追求物质最大化的生活空间里,我们都是崇拜物质的一批人。这是这个时代我的分析,一家之言,很可能非常的片面,因为我不是一个社会学家,但是我是这么看待的,于是现在的大学生们找不到工作,以前还包分配,现在为什么大学生迷茫,那个时候大学生才不迷茫呢,考上大学是一家人的荣耀,代表了一家人就可以有出头之日了,知识是力量,现在不是,现在钞票才是王道,大学生就迷茫了,因为他们的价值得不到社会的承认,或者说他们感觉没什么价值,需要成研究生可能才有价值,硕士研究生还不够,还得读了博可能才会有价值。

你们会怎么想,还会再读博们?反正我是不会再读博了,你看是不是那个时代也有类似的症状,形象特征。我们会发现前面那个时尚杂志的图片,那张面孔和向京做的雕塑,和弗洛伊德早期,这个是二战之前的,他们怎么这么像呢?你没发现他们不是状态很接近吗?看到了没有,很接近的状态,老师你不是说时代特征吗?怎么时代差别一百多年了还这么接近呢?这就是说有一种东西当它超越了一个小时代进入了一个大时代的情况下,它就接近了人类的灵魂核心,就是人类会由于生存的这种压力而感觉到一种压迫,这个就是大问题了,不管你是政治上的压力,精神上不自由的压力,还是因为崇拜物质,因为生存压力导致了迷茫,还是因为什么,甚至是因为一个知识分子对纯粹的理论知识的思考,而产生了无序的那种压抑,无解的压抑,惶恐,都可能表现为这样。

aU13QuOBWlxp6rkTcyqvoqifMkQaza5rLhWfdy0G.png

形象特征的力量

那么人类自我在进行追问的时候,在寻找答案而找不到的时候,会产生一种迷茫与存在感不稳定的恐慌,这就是一个跨越时代的东西,那就厉害了。就是一个大概念,所以这个更重要,然后括号这个真的很重要吗?你们再想吧,你们可能会反驳我,老师我认为你说这些都不对,你讲这些这么大高大上的理论,给我们引导树碑立传的,你想干什么呀?其实艺术就是我身边的小事情,我觉得他们画这个的时候根本没有想这么多,他们就是觉得好玩也有可能,真的有可能。

现象学只在你自己身上发生作用,你存在才有价值,如果这个东西跟你个人的生存没有关系,所有的理论都是假的,都是虚伪的,所以听听我的课,听听这些理论,想想这些大道理,然后还得考虑自己。考虑自己不是冥思苦想,是你的本能,他看到圆脸的他就喜欢,他看到尖脸的他就喜欢,本能,一下就喜欢上了,不需要说话,所以你对什么敏感,你对什么有感觉,这是你自己的事。

uMuBVXyGbTHTU0r2eXuiCimcG2Fm9FRlt6AT9b8y.png

形象特征的力量

你看看这样的形象,很有意思。荒诞,但是我们觉得藏民会是这样的形象吗?藏民是不是应该这样的呀,可是生活中的藏民是这样的,这个大爷是不是感觉到很幽默、很卡通吧,卡哇伊。这个像坏蛋一样,表情还有点儿猥琐甚至是,这是生活中活生生的人,他们是真实存在的人,他们非常的和蔼可亲。他们是我们应该去看见的,而这是什么呢?这是我们觉得我们应该看见的,或者说前面那个是我们看见的,这个是我们应该看见的,一定要苦大仇深,一定要深沉沧桑,为什么会这样呢?这就是意识的引导。

所以你看我们现在画藏民到现在还没办法画那种可爱的藏民,别人会觉得你怎么了,走火入魔了吗?藏民应该是很深沉的很苍茫的。能画到很可爱吗?有本事你们中间有一些人画点儿卡哇伊的藏民肯定会出名,画幽默型的少数民族就改变了人们对少数民族的认识,调侃型的方式,这个时代就爱调侃、娱乐,这个时代是不是一个娱乐时代,什么都可以拿来调侃,连父亲都可以拿来调侃,但是如果你仅仅是把他漫画化还是不够的,漫画化就相当于街头上798里面那些画漫画的人,没劲,所以里面你卡哇伊或者是调侃什么都行,但是要有水平,做的好才行,这种方式找找,带有一点调侃的幽默味道的,但是有手段有技术难度,不是那么容易。

CDC3kSmtz5C4dAbIEKQ1Hv5vSy6BThOPI9bBfWMF.png

形象特征的力量

你看看藏民都是这样,脸上充满着对自然的那种希望,一种正能量总之是,要么是沧桑,要么就是和蔼可亲的慈祥的微笑,都不是刚才前两张照片的人。你看生活中的姑娘是笑的,但是到艾轩这儿是这样的,因为艾轩自己内心,他赋予了这个未成年少女一颗成年少女的心。他必须带有更加乡愁意味的那种伤感,伤痕文学,乡愁意味,乡愁是一个邮票,乡愁是一个什么,都有诗意,随便这么笑嘻嘻的一笑,浅薄了,伤感才会长久,叫不伤心何谈情,一定要伤心,所以忧伤会长远,而笑声就会很短暂,他是这样的一种味道。

还有这样的形象,这边这个像贾克梅蒂的雕塑,这像一个南美画家,画胖子那个,博特罗的画,他们写生的吗?肯定不是。但是我们为什么会有这样的视觉联想呢?在博特罗和贾克梅蒂之后,谁还创造过特别瘦特别胖的这种造型呢?太难了吧,还能瘦过贾克梅蒂,还能胖过博特罗?太难了,人家把极限给做了,形象的极限是不是?形象特征。而且这个特征成为一种个人语言了,你的特征一定不是这个模特人的特征,是你自己的语言特征,你画一个有特征的模特,不如去找自己的造型语言特征重要。

往往你们上了几年学,都能够画个模特画得比较准,画出他的特征,可是你自己的画一点特点都没有,这个很可怕。我觉得什么时候你们能找到自己的造型语言的特点,你就有了自己的造型风格,或者你就有了自己的绘画。这个是特别重要的。

CsDpCO20j89zoGzmXNytjXeXw0x0bcFX32fl6DK6.png

形象特征的力量

语言先不谈,先说造型,就这么简单,你的画你单纯把造型拿出来,是否有点儿特立独行的意思,你总不能跟谁都差不多吧,很多同学跟着大师出门写生,就特别像那个大师,这个就特别可怕,因为那个来的容易,那个不用动脑子,但是你画得再像也没用,就像练太极拳,你拳架打得比老师还好,上去推手白搭一推就倒,因为内在的东西你没学到,学那个表面一点用没有,就是这样。

找自己的造型,大家都画了多少年的画了,至少十年了吧,有少于十年的吗学画经历。肯定有,老师我高三现转的,我高二下学期才开始学的。那年在淄博还教过一个学生,9月份要开学是高三,他从7月份开始学,暑假那个时候开始学,学了半年多,1月份考试,专业就过了清华了,很厉害吧,学霸,因为他文化课特别好,他会学习。那个孩子特别聪明,他不是靠死记硬背出来,他真是聪明孩子。所以他零起点学美术学的很快,就为了上个清华,文理科是一点可能没有的。

这也是一个胖子,可是跟前边的不一样,哪里不一样呢?我觉得把这个怎么说,把这个弗洛伊德画的这个模特找来,我相信他一定是一个胖子,一定是这么胖。但是你把博特罗的模特找来,他未必就这么胖,此胖和彼胖不一样,这个胖很可能博特罗的模特挺瘦的,挺匀称的很有可能,但是博特罗主观地加强了这种胖,使之成为一种胖的美,杨贵妃就是这样的。但是这个胖是现实主义的胖,他没有那么多的主观色彩,他的形一定是这样的,所以两个胖,但是造型的本源不同,造型的出发点的不同,前面一个是主观化的造型出发点,第二个是客观化,客观化就是你遇见胖的画胖的,遇见瘦的画瘦的,遇见苗条的画苗条的,遇见漂亮的画漂亮的,对不起你这样去画画,你从本源出发,你是客观的自然主义的,但是你画不好,弗洛伊德一辈子画人体,他前后画不过20个人,老师你说的太绝对了,我查了查他的画册出现了,将近40个形象,可是他40个形象里面常用的超不过20个。

kUCkTLamA6TcWjUXgCdvuMs5DQDfEJSulRDl7gAo.png

形象特征的力量

弗洛伊德你们熟悉他的画吧,高大的秃顶男人画过几个,胖子画过几个,青年女子画过几个,还有什么什么画过几个。就是常用的其实真不多,尤其是到了中年以后,中年之前还形象好多是编的呢,还有创造出来的形象,后来依靠写生的时候模特并不多,他要画的那个模特他用现实主义的方法画,但是那个模特本身一定是他要的那个东西,那就是他的语言,他找到模特了就找到语言了,你们是这样吗?你们的模特是学校派给你的,是强迫你画的。你们是被强迫着画的,多少年了你们都被强迫着画画,给你个模特你画,碰见好的一家人挺高兴,好的也是强迫你,也不是你自己要来的,所以这次我给本科生上素描课,我就说咱不画肖像了,我们自己主动地去画,自己找,我说你们有本事自己找来一个人,能给你们当人体模特,你们就牛了,你们开创了一个美术学院自力更生的新局面,会进入美术史。这个要说出来能写一篇论文。谁打算写写肯定能获奖。就是从首都师范大学美术学院本科生自发找模特开始,反思中国美术学院教育的现状。反思中国美术学院教育的三十年,有没有想过这个问题,其实很重要。弗洛伊德自己找来的模特,大师他的造型语言如果是这种写实类型的,客观类型的造型,他就要在模特上很苛刻。

还有一个画家到现在,一辈子只画了两三个模特,杨飞云就画他媳妇,画了好多年,好多张,还有类似的几个,包括像王沂东,中国反正走写实类画家的,他基本上都是找模特,模特的形象决定了他的造型。所以你们现在要搞写实类型的创作一定要找模特,挺有意思吧,像个肉球一样,这个挺好玩的,这个形象特别入画,特别整。胖子还不少呢,这么多年了好多都是对着胖子使劲形象,这就是转化,这两个人不是一个人,这个做雕塑的,这个画国画的,但是你看他们俩的造像多像啊,包括画面的这种精神气质是不是也很像,这是为什么呢?时代的通感,我们的时代赘肉太多了,我们的时代太虚荣了、太虚肿,太有点儿自我的乌托邦那种假象了。

DHBhiqA3dzGDgxJqXy0KkCCnIhsqmWcGhgKoBvWq.png

形象特征的力量

所以你看他俩不认识都能做出类似的作品,或者说这个时代太泛滥了,图像传播的渠道使我们大家的思维有了趋同的这种想法,就像我看到那个树我拍过,就跟那个小孩画出来了一样,太趋同了这种思想,如何在如此信息交流频繁密集的这么一个网络时代保持自己特立独行的个性,发现一点自己特立独行的视角,带着这个问题大家去思考,有本事的话学期末结束的时候给我偷偷地交代一下,老师我找了一个新鲜玩艺儿,我觉得能画,找了一个新鲜视角特别有意思,没人画过。有这样的情况告诉我一声,但是我希望生活中有点儿惊喜,

看完了胖子看看美女,多漂亮,我们都喜欢看这样的人,赏心悦目的。这个好像又不太赏心悦目。这个女人的唯美的程度,如果打美的话你们能给多少分?百分制,咱们俩再往回看一个,还有这个、这个,这个,这个和这个谁的分高呢?同意这个分高的请举手,一二三四五六七八九十十一……你们真有品味,我就喜欢这样的。我比较俗,真的,咱们说这个年轻还是后边那个年轻,哪个皮肤好?那又年轻又皮肤好,又五官什么,你为什么说这个漂亮呢?这个是美是不是?这个是不是俗美啊?哪个长的漂亮,还是第二个,说明你们还是有品位,这个事真不好说,我个人觉得从漂亮上来讲这个漂亮,但是这个是美。为什么呢?这个具体我们就不分析了,但是你看漂亮和美就会有争议,漂亮和美之间会有层次,然后每个人的认知会有区别。

RsppFEnTTFVpIFN0eBYgOTEWj1GoykLKW1mGbGq4.png

形象特征的力量

所以每个人心里面对美的理解,甚至对漂亮的理解都不一样,我其实想说这个问题是这种变异,你看这边这个,猛一看,好像也应该是一个美女,但是仔细一看你发现不是,还挺吓人的,这就开始有点儿变异了,味道在变化,这就叫恶搞的成分了,地上也有花瓣水果什么的,但是方法都是现实主义方法,这个为什么会觉得很荒诞呢?他为什么没找到一个很漂亮的人画呢?这是咱们学校的范老师画的,范老师的写实手段非常好,应该说国内这个年龄段的,也没有几个高过他的,他就不找那个特别漂亮的画,他总是找一个怪怪的形象,说丑吧也不是很丑,我改天我就得问问他这个事,其实答案可能已经在这儿了,太漂亮了没意思。

你看长的漂亮的都会被人说成没意思,还整什么形啊,找到自己的味道不就行了嘛,只要有一小撮儿人喜欢你就行了。或者只有一个人爱你就行了,我认为你美,有一小部分认为你漂亮就可以了,不要觉得有一个大众都喜欢的美,那样反而是失败的。

上传日期:2019年05月15日

推荐视频