首页新闻观点拍卖收藏画廊摄影当代艺术博客监测中心图书网华东站艺术中国
艺搜专题视频艺术家网展览书画收藏论坛雅昌指数华南站English

播放次数25660 雅昌公开课 > 吕晓《画吾自画——齐白石山水画的创作历程及特点》 >[第2集]吕晓:湘上青山好景光——齐白石早年创作和《石门二十四景》

视频信息

名称:吕晓《画吾自画——齐白石山水画的创作历程及特点》吕晓:湘上青山好景光——齐白石早年创作和《石门二十四景》
 

主讲人介绍:

k5Db4I8IyX9jOplDwZVV6HcA5LhcZTP1BfypPuim.png

吕晓

吕晓:北京画院理论研究部主任,研究员,“齐白石艺术国际研究中心”秘书长,中国美术家协会会员。出版《髡残绘画研究》《明末清初金陵画坛研究》等8部个人专著,主编《北京画院藏齐白石全集》“草虫卷”、“综合卷”等图书十余部,曾在《故宫博物院院刊》《美术研究》《美术》《中国书画》《美术与设计》等国内学术期刊发表学术论文80余篇,并多次参加国际、国内学术研讨会并发表论文。“胸中山水奇天下——齐白石笔下的山水意境(之二)”学术支持。

导语:

北京画院美术馆正在展出的“胸中山水奇天下——齐白石笔下的山水意境(之二)”集中了全国11家收藏单位的166件(套)齐白石山水画精品,第一次完整呈现了齐白石山水画风格发展的脉络。那么,齐白石的独具一格的山水画风格是如何形成的,各个阶段的特点如何?重要作品的背后有哪些不会人知的故事?齐白石山水画在中国绘画史上的地位如何?对后世又有什么影响?讲座将结合展品和未能展出的国内外齐白石山水画代表作为您细细解读。

主题:画吾自画——齐白石山水画的创作历程及特点

第二部分:湘上青山好景光——齐白石早年创作和《石门二十四景》

Q5PNNCF5lyB42H9NmH6Wrc18L3PXpsTIdOJQJDcB.png

齐白石《龙山七子图》,纸本设色,179x96厘米,1894年,载《齐白石全集》第一卷

我们下面来看一下齐白石早期的创作,这是他画的《龙山七子》。龙山七子是指的齐白石当时跟几位好朋友,他们在龙山大杰寺这个地方建了一个诗社。因为齐白石他最年长,所以他被封为社长,他们经常在这个诗社里面接社吟诗,要不画一张画来纪念一下,于是齐白石就画了这样一个作品。为了筹备今天的展览,其实我在今年的5月的时候去了一趟湘潭,具体的想去考察一下齐白石早年生活的环境。

这就是龙山大杰寺的实景照片,我从远处这么拍下来,其实是一个很小的山丘,但是在这个画上是不是崇山峻岭,你说齐白石画得不像嘛,其实这是中国山水画非常重要的一种透视的方法。中国人从来不是像西方人画画的时候,我们在这个点看到这个山就是这么矮,可能画一个小山丘。中国人会把比如这一层有一个小山坡画在这儿,后面的山坡我会垒在上面,就越垒越高。虽然说这是几层,比如说这个山我们从这儿看好像是远远的是一个屏障,所谓“横看成林侧成峰”,它就会累积叠加起来,远看就像一个屏障一样。但是实际上你走进去之后,它总是有高低起伏的。中国传统的画家都会把这些起伏不断的往上叠加。所以当你看一个小山丘的时候,也觉得是崇山峻岭。齐白石也是采用了这样一种构图的方法,在这里面悠游的这些人就是他的朋友,所谓的龙山七子。

齐白石现在所采用的方法其实还是四王的一种山水的方法,比较程式化,也比较概念。这是他早年给他老师画的一个扇面,淡墨,没有让人耳目一新的感觉,还是温温的,就是那种晚清好像有点温润,然后弱弱的感觉,用笔也很细。当然齐白石的确是一个天才,这件作品在下面展出,但是很遗憾的是只展出了这一条,不知道当时是我们开单子出错了还是什么,最后只接了这一条。

如果大家细致去看的时候,你会发现他也许是受《芥子园画传》的影响,因为这种画谱是用木刻水印的,那么为了好木刻,山水画里面有所谓的勾皴点染。为了上木刻方便,所以那种皴和染就没有办法表现,它会更多用线条去表现。所以大家有没有发现齐白石早期的山水画线条比较突出,但是皴和染是比较弱的,从前面那些作品都可以看出来。但是齐白石的画从一开始显现出他用笔的灵性还是有的,这是他早期的。

XtSPFzoQCqOKeOltk3qY7fH8kURYzcXHnlElR61B.png

齐白石《蔬香老圃图》,纸本设色,81x147厘米,1898年,辽宁省博物馆藏

这件作品可以作为山水,也可以作为人物,画的他一个好朋友的父亲叫《蔬香老圃图》,因为人物画的非常精细,包括他的胡须五官都画得栩栩如生。但是他把它放在一个山林之中,当然也是表明这个人的一种刚毅的品格。这个用线其实还是比较传统的,这是给他一个朋友,以前古人说父母去世之后要守孝三年,在父母的墓边修一个草庐,这就叫《乌巢图》,齐白石有很多画去表现《古树归鸦》,乌鸦是孝鸟,它们会反哺,所以当画舻幕的时候都会画乌鸦,所以称为乌巢。

大家可以看到,他用的都是很细的线条,很淡很弱,这个时候还没有后期的那种比例。所以这个时候可以看出齐白石的画主要是套用的一种程式,描绘是比较细碎的。比例是比较瘦弱,缺乏生气,可以说是这个阶段的一个特点。

但是齐白石终归是齐白石,他的山水必定要走出他自己的一个面貌。他在受到传统绘画滋养的同时,他更重要的是受到了湘潭本地山水水景的滋养。这是我从这个网上下的一个当地的卫星云图,从湘潭县到齐白石居住的地方,是在这一带。这些绿的地方都是一些山峰,我5月份去的时候正是满山苍翠的时候。现在农村很多农民都不种地了,都到城里了,所以它的植被是非常好的。我想在清末民国初年的时候,齐白石生活在这个地方,基本上保留这样一个状态。齐白石的家离南岳衡山是非常近的,这一带都是南岳衡山的余脉。所以在湘潭特别是白石铺这一带,齐白石早年生活的地方是一个非常山清水秀的地方。从齐白石最后的寄萍堂到南岳衡山,开车大概只有半个小时,非常的近。

所以齐白石早年生活的这个地方有山有水,这是齐白石出生的白石老屋,星塘老屋。前面是一个水塘,后面是一个小山坡,有竹林。这是他小时候上学的王爷殿,他从山坡这么穿过来到这个路,然后到这里还有一个石桥,这就是他小时候生活的一些地方。

这是龙山大杰寺,刚才我们给大家看那个龙山七子,我从大杰寺的最上面那重殿拍下去,非常的美风景,这都是当地的风光。这是龙山诗社,当然是复原的,当时不是这个样子。

这是齐白石后来又跟另外一批朋友建了一个罗山诗社,在中林寺这个地方,我们上这个山的时候真的是山路十八弯,其实这个山是比较高的,从山上望下去,也是青山连绵起伏的状况。这个山这么看好像不高,实际上我们已经爬了很久的山,这个山还是非常高的,这个叫笔架山,可能是因为这片竹林非常的密。齐白石经常穿行在这些山里面,这样的山光水景,我想对他本身也是有一种滋养的。

这个是齐白石的好朋友黎松安,其实他后面经常就会画一片竹林,一个水塘,这都是湖南湘潭一种典型的景象,一般一个家里面后面都是一片竹林,前面都有一个水塘,比如说可以养鱼种荷花,可以积水等等,就是这样一种自然的环境。这是他好朋友黎松安,就是黎氏八骏的一个故居。

这是尹氏宗祠,里面有齐白石早年雕刻的一些木工,就是雕花遗存在这里。从尹氏宗祠出去,后面这一片就是紫金山。齐白石1917年第二次到北京,本来想定居,但是后来还是想回家,回家之后家乡的匪乱耕猎,他就躲在紫金山,这一片连绵的山实际上跟衡山是连接的。这个是莲花山,齐白石的家就在这一带,他后来的借山吟馆,就是当时他第一次赚了钱之后买了,应该是典租了当时湄公祠的这一片田,建了一个借山吟馆。这个借山吟馆已经被拆了,现在都是修的那种小洋楼,后面也有一座山,风景非常的美。

这是后面的周家洞,后面其实他都经常画,我们待会都可以在他的画里面寻找到他家乡的影子。这是齐白石最后在湘潭的一个家,茹家冲的寄萍堂,可惜这个已经全部被拆了,他的一个孙子修了一栋别墅,西式的小洋楼,其实挺破坏的。但是我们从这个照片可以想象,齐白石当时生活的环境,因为他在五出五归之后,挣了很多钱,就在这里修了房子,前面有水田,后面种了梨花,种了芭蕉,还用竹管把山里的清泉引到家里面,过着一种文人很悠游的生活,我想这些都是深植在齐白石心里的。

ZVBTvyIvZgK2pz3SrF4fiVNniX5jIXAQNERQ9Mud.jpg

《甘吉藏书楼》(石门二十四景之一)齐白石

齐白石后来虽然到北京了,最后一个板块叫《岳雨湘烟梦往还》,其实他一直在想念自己的家乡,家乡的山山水水一直在他的梦中,他所表现的其实很多都有家乡的影子。所以在第一个板块“湘上青山好景光”,我们在二楼在东壁上有一排很壮观叫《石门二十四景》,我想看过展览的观众都应该有印象。这个《石门二十四景》,大家注意这个年代1910年,很多的书,包括齐白石自己都说这个画画于1910年。按照我们的分类来说,因为我们第二就是五出五归,五出五归是1902年。那么为什么我要把这个作品放在第一个板块,当时是出于什么原因,其实我觉得一方面,因为这个《石门二十四景》画的是湘潭石门一带的风光,符合我们这个乡上青山好景光,实际上还有一个原因,是因为它并不可能是1910年创作的。

为什么?这是齐白石自述,他说他的朋友胡廉石把自己居住的石门岭附近的地方的景色,让齐白石的另外一个好朋友王仲言,也是齐白石的一个亲家,拟了24个题目,然后就画了《石门二十四景》。他精心构思,换了几次,用了三个月的时间才画成。而且胡廉石和王仲言说我远游归来画的境界比以前扩展很多。他说的是1910年创作,但是特别有意思的是,这个画最后一开有齐白石的一段提拔,也是说到前面意思是一样的,但是他后面的时间他是在1915年,说这是十几年前的事情,他说此十余年前事情。那么在1915题,也就是说推算就算十年,也是1905年左右画的。

我们从常理来说,隔得近的事情我们会记得清楚,而齐白石自述是,一九三几年到一九四几年,齐白石的一个回忆。隔了30多年了,齐白石可能把这个时间记得那么清楚吗,我们是愿意相信他老年的回忆,还是相信他当时的记忆,所以我觉得可能这个画创作的时间是比较早的。

m1UyaGrbbFdmWi0BowR2ubLkRxIw2eCPVoP3BEjH.jpg

《蒿岭卧云图》 齐白石 故宫博物院藏

我们还可以从画面上来分析。特别巧的是,故宫这一次借给我们的作品很多是从来没有展出过的。其中有一套四条屏,这个画一眼看出来非常的相似,比如说这个《蒿岭卧云图》,跟这个《石门二十四景》的石门卧云,这个山石,包括这个云彩,描绘的方法是非常接近的。这个时候这个卧云,就是这个四条屏是1902年,当时齐白石要远游之前告别朋友画的,他的这个树还有《芥子园画传》的影响。

这一开叫《吟江话月》,跟《石门二十四景》的《湖桥泛月》非常的相似。我们可以看出来几乎是在同一个时间段创作的,相差不会太远。还有这个《巴湖春水》,跟这个《老屋听鹂》,这个水田也是很接近的。这个水田我们看《芥子园画传》,齐白石早年他很多就把画谱里面的一些图像挪到自己的创作中来。还有这个房屋,包括这个山石的感觉,也是非常接近的。

这个1902年画的四条屏,它的树跟《芥子园画传》也是很相近的。所以我觉得这种相似性,让我怀疑什么样的事情,他创作时间应该是更早。

下面我们来看一下这个《石门二十四景》,它是以石门岭一带的风光作为蓝本来画的,这一次我们也特意去寻访了。但是因为现在整个变化非常大,所以我们只找到一些相似的地方,有几景,比如说这个石门卧云,石门岭那个地方有个叫白衣市,白衣市外面有一片山石,我觉得跟这个石头非常的相近,相信齐白石还是以前最初的时候,他可能是以画稿里面,把一些图示用到自己山水里面或者临摹。

6kXcmZ2Q2gsyIfXKmjcXRIZd18TZTt8oBz1YHjAJ.jpg

齐白石《石门卧云图》(石门二十四景之一)

在这个时候,他画《石门二十四景》的时候,他开始去,也不能说他是写生,因为他要画实景,他会去观察,然后把实景的一些形态用到自己的绘画里面。这个是《石门卧云》,这个是《蕉窗夜雨》。但是在这里面,它也会用到《芥子园画传》的一些图示,比如说这个《蕉窗夜雨》里面的芭蕉,我们其实是可以看到,跟《芥子园画传》这个芭蕉的一些相似之处的,就说明他一方面在写生,一方面也在用一些传统的图示。

这个叫《竹院围棋》,他这一套山水画这个册页《石门二十四景》,给大家一个最深的印象,很多人都看了之后会说色彩非常鲜艳,它的色彩非常丰富,用了比如说绿色就有很多,枝绿、石绿、还有草绿,各种深浅的绿色都用到。而且齐白石特别有意思,他很喜欢,从这个时候开始,他特别爱画晚霞,就是说对于一个季节的变化或者天光水影的呈现,画夜晚画月亮画日出或者画傍晚的这一抹晚霞,在这个时候,他经常在画里面表现。而这些在清代末年的时候基本上其他画家没有这样的表现。

你要说是他的一种创新吧,我觉得也不是,就是一种不自觉的天然的去观察到的,我就把它画在我的画里面,它并没有一种很自觉的要去创新这样一种图示。还有像这样用纯色画的像一个圆乎乎的馒头这样的山的一种表现,在以前也基本上没有见过,用墨骨的方法,这个是《静园客话》。当然这一套里面水平有高有低,有的画画的特别好,有的也一般。

JB2PpTQNxHAgzYJF7bMo6uIbGWJCqgR96QvEIaLZ.jpg

齐白石《霞绮横琴图》(石门二十四景之一)

还有这个《霞绮横琴图》,这一张画的特别有意思,其实从它的空间透视来说,我们回想一下当时画的那个《龙山七子》,中国传统是把这个山石一层一层往上摞,但是实际上它有一点空间透视的感觉,就是说我们眼睛里面看到的这个树很有可能是比后面的山更高,因为树离我们更近,所谓的近大远小,它有一个从近到中景到远景的这样一个众生的感觉,他已经画出来了,这是他的一个非常突出的变化。

当然这个画里面也有一些来自于图示,比如说这个楼明显是一个宫殿建筑,他的一个朋友胡廉石不可能建这样一个宫殿的楼阁建筑,而这个建筑我们在《芥子园画传》清晰的看到一模一样,说明这个时候他还在照搬。就是说一方面在创新,一方面还在临摹,就是说两者在结合着。

这个是《雪峰梅梦图》,这张画得很有意思,就是用借地为雪的方法,并不是为了表现雪,他是用后面染这个天来衬托雪,就是刚才那个画。这个其实也是有那样的透视的感觉,跟咱们传统的透视和构图的方式已经不一样了,树画得非常的高,这样一个空间层次感已经有了。

这件是它里面非常棒的一张,从构图上来说,这边大面积的留空,我们可以到后面可以看到齐白石山水画一个很重要的特点,就是他的这种留白非常的突出。这个人物和这个山石在这样一个角落里面,但是一根细细的线若隐若现,连着这个风筝,这一大片的虚空,所谓中国画里面的虚实相生这个流控在这张画里面表现的尤其突出,他后面还画一个立轴的,甚至于风筝都没有画,线一直延伸到画外,所以叫画外意,引人联想。色彩也是非常的艳丽,在这个画里面。

yRHZCiNmooQ9q2cnXoZETq2MZGRQmz1iUb8K9OaQ.jpg

齐白石《古树归鸦图》(石门二十四景之一)

这个叫《古树归鸦》,齐白石后期也画了很多的这样的古树归鸦,这个其实我们在那找的一棵树,就是在那一带找到一棵树,跟这个树很类似,但是我们在画谱上也找到一个树跟这个很像。你说它是来自于生活,还是来自于画谱,其实这个时候已经可能,有时候是来自于生活,有时候是来自画谱,它都在他的画里面展现。

包括这个《松山竹马》,其实它的松树很有可能来自于画谱,也许来自于他对生活的一种观察,还有《秋林纵鹤》。像这样的画,这个荷花其实又是否来自于他后期最喜欢的,一个清代中期扬州八怪金农的一些绘画,非常有意思,就是有一种灼灼的意味在里面。

像这样的树也流露出后期的一种特点,有一种图案化,非常单纯,他到后期就演变为一张画里面他只画一种树,但是在传统山水画中绝对不需要,因为传统里面画树会一重,有勾叶的,有点叶的,有札叶的,有高的有矮的,有松树,各种各样的来穿插,但是齐白石不是的,他强调一种画面的单纯感。

这个是《老屋听鹂图》,鸡岩飞瀑这个地方我曾经去找过,这个叫鸡公山,只是我们没来得及走进去,不知道这个山里面是不是也有这样的石头的结构,他有很多画这种夕阳,就是去画这种自然中光影的一种色彩变化。辽宁省博物馆有一个老师就曾经研究过《石门二十四景》,他觉得《石门二十四景》创作的时间应该是1903年6月到1904年春,就是齐白石第一次远游归家这样一个时间,或者是1904年8月年末,第二次远游后居家之际。为什么,就是我们看到他的画里面有他学画谱的影子,也有一些似乎是在远游中增长阅历之后,一些新的技法的呈现,就是有这样一种综合。所以我们想可能他创作的时间应该更早,但是大概又是经过远游之后有一些变化,这样一个过程。

上传日期:2019年01月14日

推荐视频