主讲人介绍：

　　桑德拉·杰克逊-杜蒙特Sandra Jackson- Dumont：美国大都会艺术博物馆教育部主任

桑德拉·杰克逊-杜蒙特Sandra Jackson- Dumont

　　导语：

　　研讨会邀请了中美两国文博机构的专家学者，围绕世界博物馆教育专题，以主题发言和学术对话两种方式，就博物馆公共教育的理念和实践展开交流。来自美国大都会艺术博物馆、现代艺术博物馆、芝加哥艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆和中国故宫博物院、中国国家博物馆、中国美术馆、弘博网等文博机构的专家分别就本馆的公共教育情况进行了介绍，并分享了关于博物馆教育的理念和经验。

　　主题： 参与·交融——2016中美博物馆公共公共教育国际学术研讨会

　　第二部分：此刻就是最佳时机——当代的议题 参与的艺术家和投入的社群

　　首先欢迎大家来到和美院和博物馆联盟美国博物馆联盟一起举办的这个研讨会，我们总是开玩笑说我们在美国总是忙的见不到彼此，我们就有这样的一个机会能够来到中国相聚，我也非常荣幸，我发现有非常感谢的，感谢的单子很长，首先因为我在第一个发言，我就代表大家来表示一下感谢，我们非常荣幸能够来到这里，感谢中央美院，感谢美国博物馆联盟，感谢我们的馆长王馆长，还有我们今天来参会的所有的专家和教授，感谢美国大使馆，感谢中国的文化部，感谢中国教育部非常感谢你们，还有我们的志愿者和学生能够帮助我们能够来到这里，非常感谢你们，因为你们是未来。

美国大都会艺术博物馆

　　感谢帕特里夏女士，也非常感谢你所做的所有的组织和引导的工作。谢谢。所以我今天想给大家讲一讲我们现在已经是时间了，我们所有当代的这些问题就是把所有的艺术家和一些投资相关的社区能够来把他们结合在一起，我首先给大家介绍一下我工作的地方，我们主要有一个博物馆，有三个馆点，有大概每年有670万的参观者，大概其中的1/3人都是在18岁到35岁之间当中。

　　另外一点就是我们发现我们有一些比如说音乐，还有等等其他的一些公共教育相关的活动，大概主要是站在这些所有活动当中的11%，所有这些大部分11%的人都是来我们博物馆来体验这些教育的活动的。我之前也跟大家说了，我们主要是主管是比较大，有一些设备，还有另外的两个馆，有一个馆是在主管的北部，是在北京曼哈顿地区，这个是跟我们的社区比较相连的地方。

　　另外就是我们现在，还有一个历史上惠特尼的当代艺术馆在的地方。所以我们现在看到我们现在其实大都会博物馆也重新重写了我们的愿景，这是在其他几年之前。我们之前是说我们要创造我们最多的一个变化，并且想要引导全世界其他的一些博物馆能够来加入到这个改变当中去，我觉得这个是我们当时在2015年的时候我们重写了我们这个愿景，当时我们在经历就是我们正在经历说就是我们有现在我们的工作主要是想要把我们所有的这些跟社区相关的学习，然后帮助他们有各种各样体验的这些活动，能够进一步的推广，那就是我们当时能够把更多的人聚集在一起，然后能够来分享彼此的想法，这就是我们之前的一些观点。

美国大都会艺术博物馆内部

　　我们就还有很多的在不同的社区建立了一些不同的活动，我想问到的一个问题就是我们最关键的一个核心的问题是什么呢?就是我们想要回答的一个核心的问题是什么呢?对我来说就是我们如何让大家不能抗拒的想要来到博物馆，他们想要参加到博物馆的把他们当成日常生活的一个部分呢?可能我们今天所有的人都在说的就是我们想要考虑到相关性，就是我们需要考虑到这种相关性。如何变得跟生活相关呢?

　　不仅仅是一些美的，非常经典的艺术的东西，其实有的时候生活不是那么美好，艺术可能也不是那么美好，所以我想给大家今天讲一讲我们在大都会的当代博物馆的发展史上有发生过的一些事件。所以在1969年的时候，我当时说，我们有一个比较核心的一个观念就是要跟大家相关，所以我们有一系列的支持，他其中的一个就是哈雷姆区在我心的这样一个展览，我就是其中他改变了我们博物馆的很多的历史上的这样一种实践的方式。他还不仅仅是，我们有很多人发现我们说这并不是质疑我们的一个必要性。

黑人艺术家凯瑞·詹姆斯·马歇尔作品 

　　所以，在这个展览的手册上，我们的这个策展人说到这种，如果我们把一些艺术作品刨除出去，我们对于我们作品的选择和一个他的评论是代表大都会向哈拉姆发出这么一个信息，就是哈拉姆比其他的曼哈顿，下曼哈顿东部的其他的话题而言，哈拉姆是没有那么重要的，提供一些背景故事，我们大都会是在关于有一个关于黑人艺术的一个展览，但是这个展览之中，并没有任何的黑人的作品，而都是一些关于黑人的一些作品，所以当时这个展览带来了很多的讨论。

　　当人们来到美国的时候，你说哈拉姆的时候人们总是提到黑人，提到黑裔美国人，所以在那里面是一个美国黑人文化的一个混合之地，所以说大都会当时我们并没有提供任何黑人创造的视觉作品，这是1969年，在展览之中有很多的摄影作品，所以那个时候摄影艺术并不认为是这种真正的艺术所以这为很多人带来了这种挑战，所以这么一个展览今天还有很多人带来这种毁意。

《纽约时报》

　　在2015年的8月，《纽约时报》的一位艺术评论家提到，他说这么一个展览实际上是为我们的展览的策展人带来了一个很深的伤口，当时是当时这个展览的策展人，他提到这个展览的时候说到，他说作为一个创造哈拉姆在我心中展览的这么一个策展人，我把他卖给了当时的大都会艺术博物馆的馆长，所以说这个展览是关于想说明一件事情，这个展览是关于一种交流，他被理解为并不是想去代表传统艺术，而是想带来一种沉浸性的体验，这种展览是想要去为当地的黑人文化留下存照，所以这是当时的我们的一个手册，所以在这里让我来去提一提当时提到了大都会博物馆的一个博物馆章程，实际上这么一段章程的文字今天还有很大的震撼，让我来说一说。

　　让我来说今天我们的章程尽管已经有一百年这么久，我们想要做的是说不仅仅是帮助人们学习艺术，也想让人们去和现实生活产生联系，现实生活意味着参与，意味着一种对于我们的时代的事物，一种实际的和积极的参与，因为很多时候博物馆都离开了社会的中心，而仅仅是在社会的边缘扮演一些非常非常边缘化的角色，这是50年之前的一个章程，但今天我认为还是很有相关性的。

　　他还继续说到当提到我们博物馆的时候，我们有很多很多的时候对于社会和政治的一些事件没有能够提供我们的反映，但是因为我们的政治生活的挣扎一直在增长，所以说我们更能一直都会提出我们的反映，所以大都会博物馆的团长实际上他是如此的先进，所以发现其实时间过的很快，我只有三分钟了，所以说我们博物馆的一个角色是什么呢?是要去为公众提供一种相关性，为我们的文化和我们的艺术，我们大都会艺术博物馆是想要人们去看到这个世界，让人们去问到我们自己的时候，当我们去寻找那些我们不得不面对的事情，例如我们的社区和我们的环境。

大都会博物馆内的中国壁画

　　如果我们只是去假装我们只是一个成熟的机构，而不去将我们的努力指向更加人文主义的方向，我们一定是错误的，所以说我们一定要穿过这种人文主义的一个限制，我们需要问我们自己，我们是不是去让正确的人去参与了，我们是不是去辨别了是非，那么50年之后现在已经是我们的150年的一个纪念日了，但是我们博物馆仍然继续去思考这些问题的答案，但是基于我们现在美国的一个情况，我们不得不继续地去思考这些问题，所以如果一个博物馆是一个关于思想的市场，那么我们必须要能够去激起更多的讨论，也能够让我们的这些参观者他们的声音能够被别人听到，而不仅仅是展示我们的一些艺术品。

　　所以我们应该怎么能够在这样一个时代保持相关性。我们怎么样能够为相关的社会的现实提提供一个讨论的平台。所以，我能不能向后退，好像不可以。现在在美国我们有几件事情正在发生，现在我们正好有这么一个总统的选举，我们还有很多的关于这种我们整个国家的一个现实，关于黑人的生活，关于一个黑人，这是一个很严肃的一个话题。关于非裔美国人的一个生活现状，还有一个关于反暴力、反黑人身体的这些运动，现在我们看到左边是伦勃朗、詹姆斯，右边他们正在实际上他穿的衣服是一个被警察杀死的黑人，所以在右侧也是没有再去向美国的国旗行礼，因为他们认为对黑人的杀害是不公平的，所以说这引发了很多的讨论，我们一定要让我们博物馆保持一个相关性。

　　所以在今天我们能够看到在左侧是1938年挂在曼哈顿的街上，说到有一个人昨天被挂起来烧死了，那么在右侧我们看到是一个艺术家，他是模仿了1938年的这个黑旗，因为他想要去对现代美国社会的现实给出回馈。他在我们的博物馆举行了一个展览，他也是在讨论相关的话题。让我们看看这些艺术品，他们看起来是一些很漂亮的纪念品，看起来是项链，但实际上是这三位女性他们正在观看这几个被吊起来烧死的黑人，所以我们看到他们正在挂着的是一种非常非常漂亮的很精美的家庭的项链，但是他所带来的讨论就是关于一些非常非常严肃的社会话题。

1938年美国纽约曼哈顿的哈莱姆区的黑人 

　　咱们看到他们三位，他也使用颜色和构图去表达一些想法，在左侧我们看到这个人可能是正在挖一个坟墓，也可能是在花园里面种花，那么在右侧是1990年的一件作品，关于这种社会中存在的现实问题，在右侧我们看到可能是有一个孩子正在玩一些游戏，但是他正在提醒人们关于枪支暴力的问题，所以这是我的同事们正在进行的一些艺术的项目。所以左侧是一位叫皮特的艺术家，他正在制造的是一个伊斯兰画廊，他会让一些年轻人能够参与到这个艺术创作过程之中，能够为人们提起一些关于伊斯兰标志性的这种象征性的标志的问题。

　　还有一些音乐家，一些策展人参与到我们的策展之中，还有弗来德沃克森他是探讨关于语言，关于年轻人，关于殖民，我们有一个关于刚果的一个展览的过程之中，另外一个展览叫做新闻，是一个多媒体现实歌剧，现场歌剧，我们去看这么一段话的时候，博物馆是一个非常非常重要的去展示和去制造艺术的一个地方，所以说我们作为博物馆是一个混合体，我们应该去带来更多的这种脑力的讨论也是关于现实的讨论。

　　所以在大都会博物馆，我们是要去提供更多的基于社区的一些艺术作品和艺术家，所以我们希望能够去资助我们当地的艺术家能够去创造艺术，但是这很重要，对于我们大都会而言，我们会为他们提供一个三年的一个长住艺术家的一个项目，我们能够给他们提供一些居住的地方，然后能够为他们带来一些实践的机会，我们的想法是说我们有一些更加成年的、成熟的艺术家会帮助一些年轻的艺术家，帮助他们如何去以批判的眼光看待美国的现实，能够使用有创造性的这种方式，能够去拆除一些不同的社群之间的一些壁垒。然后能够为这种机构世界的……所以说非常感谢诸位。