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播放次数99999 雅昌公开课 > 邱志杰:威尼斯与中国非遗的千年之约--威尼斯国际艺术双年展中国非遗的首演 >[第3集]邱志杰:回应质疑——威尼斯双年展上充满了各国非遗

视频信息

名称:邱志杰:威尼斯与中国非遗的千年之约--威尼斯国际艺术双年展中国非遗的首演邱志杰:回应质疑——威尼斯双年展上充满了各国非遗
 

  主讲人介绍

  邱志杰:艺术家与策展人,1969年生于福建漳州。1992年毕业于浙江美术学院版画系,开始介入当代艺术活动。现为中国美术学院跨媒体艺术学院教授,总体艺术工作室主任,硕士博士导师,中国美术学院艺术与社会思想研究所导师,中国艺术研究院当代艺术院特邀艺术家,中国美术家协会实验艺术委员会委员。

邱志杰

  导语

  本届威尼斯双年展中国馆策展人、中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰教授讲述中国非遗在威尼斯的凯旋,并分享他对于非物质文化遗产如何活化和创新的理念。

  2017年5月10日,中国传统非遗大师首次以艺术家的身份,参与到威尼斯双年展这一世界最重要、历史最悠久的艺术活动当中。此次展览,中国馆以“不息”为题,以当代和民间紧密互动的方式,阐释中国文化和艺术永生的奥秘。

  主题:威尼斯与中国非遗的千年之约--威尼斯国际艺术双年展中国非遗的首演

  第三部分:回应质疑——威尼斯双年展上充满了各国非遗

  这个问题这几天引起激烈的争论是吧,在微博上有人说,中国馆是一个农俗博览会,农俗展销会,说不要再穿着寿衣去装时髦了。我的回答是,“别土了 太土了,威尼斯充满了世界各国的非遗”。我今天没有找到我装历年,威尼斯展览的那个硬盘,我就拿今天来做例子,这是日本馆。日本的木结构建筑,加上水里面的倒影,这是日本馆,他布展的方式是什么?

 

日本馆主题“Turned Upside Down”

  大家记得龙山寺吗?枯山水吗?这是日本馆构成的方式,这是德国馆,今年得奖的德国馆,德国馆标题叫什么?浮士德,浮士德谁的作品?歌德,中国有孔子学院,德国有歌德学院,据说歌德是德国的孔子,但是我觉得其实德国没有可以,跟孔子匹配的,跟孔子匹配应该是亚里士多德 柏拉图,歌德能到屈原可以了,浮士德是德国的非遗。德国馆其实是一个现代舞,我特意放了一段录像,大家愿意了解整个威双,我可以再讲一场各国的作品,他说现代舞这些人,时而在地上跳,时而在玻璃板下面跳,然后观众就在边上站着看,其实几个比较好的馆都是剧场,不约而同的都是剧场。这些就是现代舞的舞者。

  OK 这是加拿大馆,其实这是我最喜欢的馆,我认为它应该得金狮奖,它可以得,它是一个喷泉,一堆木头扔在那里,其实这个木头都是假的,都是钢做的,里面藏着水管,它会不断地从各种角落里面,不可预测半可预测的喷出喷泉出来,从木头往各方向訾水的一个喷泉表演,这是今年第一次出现的马耳他馆,整个是对马耳他,其实他跟今年马耳他,突然间以前从来没在威尼斯,被给过这么大一个展厅,被摆到这么中心的位置,其实跟难民危机有关。

  就是从北非涌向欧洲的难民,在马耳他停靠一下,然后就往西西里冲过来,所以这里边在谈,这个完全是马耳他博物馆,马耳他的地图,马尔特人的宗教信仰的,一个非常全面的展现。这个我忘了是什么馆,好像是中亚的一个国家馆,也在军械库里面是这个国家的面具,另外一个广受好评,当然也很遗憾,意大利总不能把金狮奖评给自己,意大利馆今年做的不错。

意大利馆

  往年的意大利馆都非常差,意大利馆往年都有十五个,或者是十六个艺术家参加,任何人一旦被任命为意大利馆的策展人,就是意大利各种地方势力,就把他喊来,哎 我的人,最后那个展览总是慢慢变成十五个人,今年意大利馆的策展人Cecilia,她是2013年的总策展人的老婆,他是在纽约的高县公园,负责公共艺术项目的,他们在今年只有四个参展艺术家,于是作出史上空前的,或者说的意大利馆。

  那么意大利馆的核心作品是这一件,是一个停尸房,是一个教堂里面从教堂雕塑出发,然后又有停尸房,又有正在制造干尸的,这种操作现场这么一件作品,这个是从哪里来的,欧洲的教堂,这个传统叫做你会死的,教堂里面的棺材,包括剥了皮的解剖人形,这是意大利馆的真实的作品,刚才这个是教堂。这是英国馆,没什么人谈论,很静态。

  一个老太太的作品,我蛮喜欢的,巨大的这些拿抹布什么,弄出来的巨型的结构,这个东西是什么东西,英国最重要的自然文化遗产,世界文化遗产这不是非遗,这是世界遗产,就是他这件作品的来路。所以说这是今年的埃及馆,门口直接建了一个埃及传统建筑,用泥巴夯起来的,还带着草,那个标题就用炭笔写在墙上。

意大利馆

  是常青画廊代理的一个画家,里面的录像也是他们典型的名声,其实如果没有找到,这是今年的澳大利亚馆,澳大利亚馆讲的是它的殖民史,所以他拍的这一段,看着挺莫名其妙的录像,我看了一下阐释,这个地方就是当年英国殖民者,登陆的那个入海口,这就是殖民者看到的,第一眼的澳大利亚。那么我们更加别忘了。各国跟自己的非遗,2013年的印尼馆,整个是印尼的那个锡的工艺,做的新作品,还有2015年的澳大利亚馆,整个是关于土著的,草编文化的一个博物馆。别忘了威尼斯还有一个,每年的别定的官方平行展玻璃展。

  每年邀请各种世界艺术大师,来跟威尼斯的玻璃工匠合作的,这一件似乎是宋冬的,这件温德尔沃伊,就是比利时的,比利时的马修·巴尼,或者是比利时的差不多,比利时的达明安·赫斯特,这个是塔耶鲁的作品,住在法国的喀麦隆艺术家,这是尹秀珍的作品,都是被拉来跟威尼斯的玻璃工匠合作。左边这个是我的作品,是我2015年跟他们的工匠合作,这个也是我做的东西,那么别忘了玻璃是威尼斯重要的非遗项目。

  威尼斯人参加率先造出了,纯透明的水晶玻璃,然后在这个基础上发明了镜子。为了把玻璃优越的,为了控制消防,同时为了怕镜子的制造技术外泄,他们把所有的玻璃工匠,关押在蒙纳勒岛上面,以此保密镜子制造技术长达150年,直到被德国的一对兄弟破解,挣了欧洲宫廷无数的钱,今天他们其实有一个,长期运行的机制就是,请蔡国强也去做过。

瑞士馆主题“Women of Venice”

  2015年我去做,卡巴科夫是2011年去做的,他们持续地在请世界各地的当代艺术家,到那边跟玻璃工匠合作,来做新的玻璃类的作品,陈真临死前的心脏 内脏这个作品,也是在这个,跟我的师傅,同是一个师傅我帮忙做的,也就是说在国际上,其实从来没有任何人会觉得,在威尼斯从来没有任何人,觉得把当代艺术,去怀疑过当代艺术,去用传统工艺来工作有什么问题。

  事实上很多我们觉得,很当代的东西,其实只不过是由于你不熟悉,那个地方的文化,你如果了解达明安·赫斯特,跟英国的博物馆学,和英国的解剖学传统的关系,比如说你如果了解,马修巴尼跟百老汇歌舞剧的关系,其实就是美国的体育文化,加美国的百老汇歌舞剧,然后改造出来的马修巴尼的作品,所以文化人要有文化,文化人没有文化是非常可怕的事情。

  中国馆展出的刺绣和皮影,有没有经过当代改革?

  这个故事应该邬建安自己讲 是吧,或者待会儿讲,我先来讲一讲老邬,把姚惠芬逼到多惨。当我来到苏州我得去稳定军心,因为姚惠芬那边的绣娘,不断地辞职干不了,说人类历史上没有这么绣苏绣的,就成心要不和谐,成心要跟传统对着干的那种玩法,其实邬建安给姚惠芬出的大难题,逼出了苏绣历史上的一次,大踏步的创新。

姚惠芬和她的徒弟在绣《骷髅幻戏图》

  我们可以看一些细节,可能就能理解,我说的这个意思,就是说他在这里边,要求每一块临近的区域,都换一种针法。那么当然最后呈现在展厅里面,是一种很金碧辉煌,很不可思议的状态,那么这个做法到底意味着什么,其实我觉得现在大家还没回过劲来,我不知道邬老师自己回过来了没有,我觉得姚老师自己还没有回过劲来,只是她旁边的一些人,开始是觉得这个东西太不可思议了,就是从来没有发觉,苏绣能够承载这么重的,这么激烈的一种东西。

  所以显然是经过极大的革新,更不用说我们那种把苏绣,挂在天花板上展示,什么带着丝线再展示,上面打着投影展示,这是邬建安跟姚惠芬合作的。这次皮影表演那就不用说了,就是说我相信这个是这场表演,开锣的那一刻,是两千年的皮影历史的,一个崭新的时刻。而且就在皮影这门艺术,就要消亡的这一刻,我们敲响了这一声锣。

  我相信我们会继续做下去,继续去做的,就是从来没有人,去用一个投影来当皮影的官员,从来没有人用VJ的手段,人为地在切换储存好的,在提取储存好的素材,来即时地跟现场的皮影互动,而皮影的唱本也从来不是这个样子,皮影的脚本从来不是,这个多屏幕互动,什么时候声音几条线并行的,这么一种脚本,那么好,我们来看一眼。

 

皮影艺术家

  这个系统的声音是由唱词,脚本是我写的,皮影的形象设计是邬建安老师,带着他的学生们做的,跟邬建安老师合作的。雕刻当然是邬建安的团队进行的,声音唱词的声音的那个设计,是由国家话剧院,也是我们高精尖中心聘的研究员,张梓倩老师来导演的。

  我来不及加中文字幕,只能我自己手动翻译,从前有两座山,一座叫太行山,一座叫望庐山,从前有一片海,这片海从来没有平静过,他们皮影不管各种角色,男男女女都是同一个人唱的,唱的这个人是最重要的,同时管乐琴,他是唱家这个在前身,但是这个吉他手。这是第三幕,是他一到水里面,就由事先编程设计好的东西,就变成了鱼,变成了鲲了,一进水面就变成了鹏了,那么它跟水的涨落一直在互动。

  第三幕在这个三幕的结构里面,扮演像钟表一样,不断地循环像一个沙漏一样。

  下面这个。后边的山也是录像,这个是现场真实的皮影,在描述太行山 望庐山制造的麻烦,沿途爬上去那么艰难。他开始看这座山,一声。又挡住了秋天,又挡住了夏天。什么什么我自己写的都忘了。然后他就回家,下一段是。含冤的何在?我说给你们听啊,一生的麻烦都是因为这座山。难道我的子孙后代,都要一直这么下去吗?

 57届威尼斯双年展中国馆不息开幕现场 参展艺术家汤南南(左三)

  所以我有意愿想把这座山移了。这种场景肯定是唱反调,老婆唱反调,大儿子很积极,二儿子想偷懒,小儿子一直是想偷懒的。然后这边其实在这一幕发生的时候,在对面那一幕这个女娲,这个小姑娘在海边游玩的这个小姑娘,她已经被一只蜃骗上了,那个海市蜃楼里边去了,然后这只蜃一挥而就,要突然下沉。

  这个录像是,汤南南《寻海记》里边的,那些小朋友画的海。这面他们开始喜欢山,两座大山高又高,这边女娲在海里边,已经变成骷髅出来了,暮气腾腾三千丈。请现场的观众们注意,会被交错的,会被这两个屏幕的情景所吸引了。这个时候智薮出新了,然后这里大家可以看到,这一块就很有意思,这个骷髅跟在路上里边,结体的骷髅之间的一个关系。

  那段话了,聪明的人啊,你的脑袋上山时,我来给你开个窍。我家老太婆,脑袋都不灵光。他唱那个子又有子,子又有书的时候,是动画变出了越来越多的子孙了,然后把那个智薮给赶走了。然后这边骷髅变成了鸟的骷髅,来变成那些鸟来。

 中国馆“不息”展览户外海报

  这个时候精卫开始在填海了,这个时候神出来了,他说,这个山再这么挖下去,我要知道到天地了,然后最后上帝派来了两只大蚂蚁,这时候那个山是录像,这两只大蚂蚁是真皮影操作的。因为那个二子,就是大蚂蚁,古代没有蚂蚁的蚁子,就是这个乙。这个问题的解决是精卫也不会填海的,愚公也不会移山,其实是山和海的秩序的重新安排,山和海的关系的一个调整,所以把山包住挖出了泉水,这边有泉水的地方,喝一口泉水他会变成了小女娃了。上善若水,江河如山。

  然后在这一路,慢慢的大海变成一个可以航行的大海了,这边其实引出来未来要做桃花源,这个漂过来,开始下雨,然后山上开始出现瀑布,长出很多桃花出来。然后这个时候,这个时候是皮影的经历,皮影的语音和录像里面的船,然后拉近了谷哥地图的,中国馆所在的位置,然后又回到第一路的山和海。天上浮云似白衣,斯须改变如苍狗。古往今来共一时,人生万事无不有。

上传日期:2017年09月29日

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