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播放次数99999 雅昌公开课 > 谢素贞《当代镜花缘》 >[第1集]谢素贞04集:嘲弄的多元化

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名称:谢素贞《当代镜花缘》谢素贞04集:嘲弄的多元化
 

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 我也曾经讲过别的地方课,在中国讲的课大概都是投资,可是在

 

  接下来是我们讨论一下嘲弄的多元化。    第一个要谈艾未未,艾未未其实也可以放在东方元素的里面,但是我觉得放在嘲弄的里面其实是他一个本质的东西,他应该是中国最具争议的艺术家,我跟所有大使馆来往的第一句话他就说你可不可以帮我们找找不是艾未未的那样的艺术家,因为对他们来讲中国当代艺术的代表唯一艾未未而已,你待会儿可以跟我吵架,但是我想告诉你艾未未的展览到世界大概跟所有的美术馆馆长说我想去你那边展览,没有一个美术馆不会答应,我也在告诉你说当初他被关的时候全世界75个美术馆馆长最后联名写信给蔡武部长请他放人,再告诉你最后写的一个馆长是MOMA,纽约的MOMA,为什么吗?因为所有的馆长都认同他是一个真正的好的艺术家,你知道这代表什么吗?这个代表中国的艺术界是被全世界认同的,不要说古巴、巴西、葡萄牙、西班牙,哪个艺术家被关了,Imsorry,没有人会理你,全世界75个美术馆的馆长联名写信给某国的文化部部长要求放人,文化部部长说这个人不是我们关的,是公安局关的。所以是不太一样的事情。

 

  政治的东西我就不讲了,因为你们这两天听的也烦了,我不觉得艺术是那么危险,聪明的人是可以把艺术玩得表达出你的意见,竹林七贤永远中国几千年来所有文人界、文字界、诗词界与绘画基于任何东西可以表达你的情绪,愚笨的人才是泼妇骂街当中喧嚣,所以我觉得漂亮的艺术跟厉害的艺术是你可以借你的寓意画很美的东西,骂得很厉害,那个就是周春芽,但是我这次没有讲他。所以艾未未最近又闹了一个事在尤伦斯的事情,我不知道你们有没有关注他,非常厉害的一个艺术家从他自己本身而言,包括建筑、包括文学,包括所有的哲学、影视全部都有涉猎,是一个全方位的艺术家,舆论的多频寡这些东西,从2006年一直到现在全球当代艺术界影响一百人,每次都有入围,而且从87名开始一直不断地往前跑,然后到关了以后之前还有库存,关了以后还有库存卖光光,所以你们谁要成名一定要被关,一定要有一些有库存,这是战略,这个是艾未未,如果你想见他每天下午两点到四德公园跑步就可以遇到他。这是秘闻。

  我最喜欢他的作品是这一件,这是中国人的葵花子,他所以的争议不管是骂政府或者是四川的那件作品,书包、地震后的作品我都不想讲,我想真正所有的代表作就是这一件,他在宜兴做的葵花子是陶瓷做的,就是这个瓜子,跟葵花子长得一模一样,是陶瓷做的,这件作品在泰特美术馆展览的时候铺满整个泰特,他也不怕你拿,他也不怕你偷,这个地方是他所有的东西,这个葵花子的东西是中国人大概有历史以来都在嗑瓜子,你就看到所有人无时无地不在嗑,这里面包括中国人的农业,中国农夫的感觉,包括中国人在所有闲聊嗑瓜子中渡过的一生,这就是把寻常事物,转换成当代艺术最重要的语汇,我觉得他竟然找到葵花子这个语汇太牛了,做得非常好,更牛的是什么呢?葵花子展到一半的时候突然有人发现葵花子是有毒的,为什么?因为这个葵花子是中国宜兴做的,中国宜兴现在的土都受到污染,所以它有辐射,它的燃料也是有毒的,从那天开始葵花子不准人走进去。所以这是第二拨宣传,我其实到现在是一个问号,我想问说这个是不是蓄意的,因为中国人的食品毒的问题全世界尽知,也造成我们非常大的损伤,可是我想在问这个东西到底是会故意的还是最后很多人偷拿瓜子回去检测发现的,其实我一直怀疑,如果他是蓄意的,我觉得艾未未成府太深了及如果他是无心的,我觉得死也运也命也,第二拨宣传之大,比第一拨宣传还要大,为什么?因为有毒,有毒的东西艺术家可以说什么?对不起这个是我蓄意要解释中国的食品问题跟安全问题,可是你知道黄永砯在做,刚才讲的黄永砯,侯翰如跟费大为最喜欢的艺术家,他的问题在哪儿?他做的东西很多都是在美术馆七天之后或者几天之后开始产生腐败,产生腐败的时候就寓意文明的腐败、社会的腐败、国家的腐败,可是那会在美术馆产生恶臭,因为我出过那样的事情,我也打过官司,那个产生恶臭,我也已经没有办法上班,我天天头痛,因为病毒整个在美术馆串延,你说要不然让他展览,不让他展览他告你,让他展览你自己都进行部分去展场,这个是非常普通的,我做几个美术馆统统都在打官司,这个部分他没有打官司,所以我觉得这个部分,所有的中国的问题他在艺术中说明得非常好,这是非常聪明的艺术家,艾未未还有好几件作品,其实没有机会探讨,其实我做过今日美术馆馆长十个月,个人的脾气原因离开,今日美术馆之后其实我定了艾未未的个展,然后我也知道我会被封,我也知道我也可能会被不见,可是我觉得那个时候要展艾未未的东西对我来讲是一个战略,因为展如果能够展出我就赢了,因为今日美术馆必须奠定后面十年的第一。

 

  第二个是艾未未在中国没有展过,任何美术馆展他,那个美术馆就轰动全世界,如果被封了我也赢了,为什么?因为外国头条会讲今日美术馆做这个展览被封了。所以封与被封或者展与不展我都赢了,可是这个展览没有实现,因为我走了以后艾未未拒绝在今日美术馆展览,他说我不在他就不展了,所以我是觉得有点儿可惜,因为对我来讲我觉得善于利用这样子的个展其实可以帮美术馆争得很不大一样,我这次没有讲美术馆的经营,如果讲到美术馆的经营,事实上美术馆的经营已经不是的经营方策,下午郑乃铭不知道会不会给你们讲一些很多有趣的案例,事实上美术馆也是可以利用丑闻来达到美术馆成名的目的的。

  接下来是孙原跟彭禹,孙原彭禹我不知道前面有没有跟你讲过,其实当初在中国奠立刚开始的名声是喂死婴儿的事由,孙原跟彭禹其实属于如果艾未未算一级风暴,孙原彭禹算是二级风暴,因为他们所触及的题材跟方式在中国文明的第一次的文明的时候,其实从中国刚开始展尸体的展示在美院一个晚上被撤走,到孙原彭禹用死婴儿灌尸体的油,到现在他们做得非常极简的装置,一年他们只接受两个邀约,到他们从大政治的环境,我觉得他们一直在成熟,其实刚开始中国轰动全世界展览叫FUCK OFF,所有策展人的时候我住在798里面,所有的外国策展人第一次其实我也很不喜欢这个展览,但是你有那本画册吗?所有的人都会骂这件事,但是每个人都说你可不可以借助我国看那本画册,我那本画册是被翻烂的,我现在不知道放在那里,那一本网上可以卖到绝版珍贵书,有法国人看过,那本书里边全部是中国最刚开始轰动全世界抓住全世界眼睛的第一本书。因为那里边所有的东西都是离经叛道,而你现在其实这一二十年来中国的生活太好了,不会再有那样的艺术了。当全世界在讲架上艺术的时候已经死亡了,所有的当代艺术已经走到瓶颈了,所有六十年代欧洲很多人开始优雅地喝下午茶的时候,就没有想到东方之龙复苏了,所谓东方之龙复苏的东西,包括红酒的历史,包括全世界所有的东西都被中国人在颠覆,所以不仅是当代艺术颠覆,而且全世界的颠覆是因为中国的复苏,孙原彭禹这些作品,全部是这个作品的光线不好,全部是巨大的头,用硅胶做的,

  这一件作品他把全世界独裁国家的元首全部做成硅胶,等身人大,全部坐在轮椅上面,轮椅这个地方全部放干冰,所有的这个轮椅是电动的,是有声响的,你看这些戈巴契夫,古巴的独裁,哪里的独裁者全部都是老化的样子,坐在上面那个车子动来动去,在整个厅上撞来撞去,干冰,每个人拿车子撞,装完以后就离开,那个是轻撞,玩电动车有一种装置撞一下小孩子玩的遥控,几十个世界元首全部衰老在那边撞来撞去,这件作品是我觉得我看过的装置里面非常生猛的,现在做一个好的硅胶要30万,你们知道硅胶吗?蜡像馆的那个硅胶,而且他做的每一根的毛发是用植进去的,不是整块贴的,他们做的东西非常讲究,这就是真正极致艺术家的叛逆性就是要求做到极致。我看过很差的硅胶,我就不提谁了,但是他是找最好的硅胶师傅做的,所以这几个你到现场看到几十个老人已经痴呆症倒在那边,全部拿着轮椅在撞,然后全场是干冰。这个作品是我觉得是写实主义的极致。这边他在讽刺这些人都是老了,要权力,互相碰撞,互相伤害,所有的东西不权,已经到了生命的末期,包括政治到了末期,社会腐败到了末期,所有的东西都是寓意的、讽刺的部分,这个东西是非常有趣的。

 

  接下来我们来讲陈文令,陈文令是现今我估计卖的量最大的艺术家,我不敢说价格,但是我相信他是量最大的艺术家,包括他用嘲弄的语汇、嘲笑的东西甚至是在讲整个拿猪小姐嘲笑人类的语汇,做拟人化跟拟物化的这些方式一直在跟社会做碰撞,你们去芳草地有看到猪小姐在橱窗里面,包括《牛气冲天》这一件作品,然后再讲整个社会,物质化或者是土豪的一些行为。

  这一件作品也是在讲所有的生物的荒谬性跟超现实的东西,所以包括他所做的你们看到的小红人,红色代表中国的一些语境,包括砖红,又红又臭又高又大,包括嘻笑怒骂的知识分子的一个姿态,很谦卑的,但是很嘻笑怒骂地笑看人世间所有的事情,这是陈文令主要表达的语汇,

  岳敏君我都没有写文字的原因是因为大概没有人不知道岳敏君。四大天王之一,我其实在当初四大天王出来,包括王广义、岳敏君、张晓刚、方力钧这个时候其实最早画嘻笑怒骂的人头的是方力钧,在1990年的时候,他第一次开始跨出来汉雅轩代理他的时候就已经开始是画这个,但是蓝色的天、粉红色的人,这里面最嘻笑怒骂这几个人,玩笑人生的这几个人,这里面是最早方力钧做的,但是方力钧没有延续那个部分,开始最后画了婴儿、飞天、梦想的,蝴蝶很多其他的,岳敏君从头到尾把这个笑看人生这个东西给不断地夸大、嘲弄,所以我们在说艳俗艺术从90年代一直走到现在,包括陈文令、岳敏君这些已经成名的艺术家,其实这个语汇已经变成跟全世界说hello。我们试想如果我们是坐一列火车这边有放张晓刚、方力钧、岳敏君、王广义所有的东西,你坐火车我做一个慢火车这样子开过去,如果我说这个是中国当代艺术,你知道你记得或看到的是谁吗?只有岳敏君。可是岳敏君在后续的发展里面是因为学术的支持、展览的推广,他是唯一在法国卡迪尔基金会展出的艺术家,唯一跟很多文学、商品结合的东西。但是本身由于他自己个性上面有一些些看破的东西,所以后续的东西也没有这么强,可是在我个人认为其实能够代表90年代一个中国的艺术家,虽然我不管我喜不喜欢他,但是我觉得他是中国当代艺术非常的一个代表,因为他是笑看人生,包括他的人的脸,所有的无奈,他最红的时候是段子,我们发简讯,北京都有发有人在专门写特别好笑的段子,那个时候在发段子的时候那些人太有才了,看缎子再看他的绘画,那是中国民间艺术的最高表达,这个是今日美术馆前面的那个雕塑,你跟很多出租车师傅说我要去今日美术馆没有人知道,你跟他说我要去一大堆雕塑,一大堆不锈钢人对着你傻笑的他就知道在哪儿,这个是岳敏君,我认为很多收藏家都是买岳敏君一张或者张晓刚一张,再买就已经买不起了,你下来买他一百万,下次要买就已经一千万,没有办法持续关他,没有办法持续地一直去引领它。所以你去看所有岳敏君的东西如果是专门上每个各个艺术家的单工的时候,你可以看看岳敏君的布局是非常漂亮的。

 

  王广义,王广义是四大天王里边现在算是最自闭症的一个,而且算是最坚守哲学路线的一个,是对于政治批判,转换里面是最早转换的一个,而且是直接地转换,可口可乐这个语汇我想跟大家说明一下,研究当代艺术的人一定要知道可口可乐。在早期的时候古巴甚至中国在早期你们比我还清楚,可口可乐只要你再拿着可口可乐在喝的时候所有人会拿一个很羡慕你的眼睛在看,代表你家很洋派,在台湾早期是要吃到一个美国苹果,代表你是很洋派,可口可乐在所有第三世界发展的国家所有的艺术家都要用它,之前是高氏兄弟把所有的小孩扶抱的小孩骑着可口可乐的罐子,你们都肯过那样的作品,其实可口可乐对于任何发展中国家来讲都是西方资本主义的侵害开始。当你在拿到昂贵的一个类似中药的放糖的一个饮料的时候其实资本主义已经渗入你的思考当中,消费主义已经告诉你即使喝不惯它,即使很难喝,但是当你拿到这个的时候比你现在拿名牌包还要受别人关注,所以可口可乐的东西是一个非常特殊的语汇,那个时候在王广义最厉害的原因是结合早期的版画的模式,加上所有西方入侵的所有的文字标语,成功地展现了他对于文字的批判。

  这个是王广义,前两年在今日美术馆做的一个皇家粮仓的东西,这个也是回应他对于在北京展览的时候对于知识的储藏,对于粮食储藏,对于所有政治部分的一个反映,皇家粮仓在展的时候光米,我们卖了五十几万,展这件作品的时候方圆十里的老鼠都来了。我们在做这个展览的后面这个部分,不要放很特殊的药,不能放老鼠药,为什么?放老鼠药尸体臭了,烂了,腐败,你还不知道在哪里腐败,所以地震的时候也非怕,做装置的时候美术馆要考量很少,对我来讲把今日美术馆的大广场运用非常聪明的一件作品,可是我觉得偏离了他所要讨论的主轴,这个是王广义在后面这几年来,我觉得展览策略不清楚,还有他自己偏离了他所要的战线的问题。

上传日期:2015年03月18日

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