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播放次数3526 雅昌公开课 >易英《近百年西方美术的新变化》>[第4集]易英:纳比派和象征主义

视频信息

名称:易英《近百年西方美术的新变化》易英:纳比派和象征主义
 

  主讲人介绍:

  易英:中央美术学院教授、博士生导师,中央美术学院《美术研究》杂志社社长、《世界美术》主编。

易英

  导语:

  19世纪后期,印象派绘画以创新的姿态出现,它反对当时已经陈腐的古典学院派的艺术观念和法则,受到现代光学和色彩学的启示,注重在绘画中表现光的效果。20世纪以来,西方现代美术呈现出流派迭起,千姿百态的局面。格局商学“以美济心”课程,特别邀请到了中央美术学院教授易英老师,为学员讲解《近百年西方美术的新变化》。

  主题:近百年西方美术的新变化

  第四部分:纳比派和象征主义

  纳比派

  19世纪末在法国出现了一个比较纯粹的艺术流派就是纳比派,是以美术学院的学生为基础,要求追求一种纯粹的色彩语言,因为他们都是犹太人,所以他把它叫做纳比派,纳比在希伯莱语和阿拉伯语中的意思是“先知”,就是寓言未来的艺术,认为未来的艺术是一种形式的艺术,这种形式与工业革命和装饰艺术是相联系的,在西方的现代艺术运动还有个目的就是和现代生活发生关系,认为艺术不是独立存在的,艺术的纯粹性、装饰性还是要服务于现代社会的审美要求。

  这种画追求纯粹的色彩关系以及平面性,一个逆光的模特,水喷,沙发,壁纸只是一个平面的拼贴关系。这张画也是,从地砖可以看出女孩是弯着腰的,但是都不重要,关键是画面的这种色彩关系带有一定的装饰性,和印象派不一样,印象派还是力求还原真实的色彩关系,虽然他们非常推崇印象派,但是强调相对主观的色彩关系,对色彩要有安排,要有设计,有组合,这个有点儿像工业设计。

  维亚尔  博纳尔

博纳尔《逆光的裸体》(1908)

  纳比派有好几个画家,具有代表性的博纳尔和维亚尔,一般认为维亚尔比博纳尔更写实,空间感更强。这张画很相似,强调平面关系。这张画就反映出来的维亚尔的特点,空间关系比较强,纳比派是小画派,但是在中国特别受画家的欢迎,就是因为他们高超的绘画技巧以及非常和谐而又明亮的色彩关系,已经好几个学生写纳比派做为他们的硕士论文。

  象征主义

  19世纪下半叶印象派以后学院派开始衰败,也开始改换门庭,走以前的古典主义的路子走不通了,开始吸收现代艺术的东西,但由于他们学院派的基础,再加上接受政府和官方工程,比如公共建筑里的壁画,所学院派的变化方向是象征主义,此时正值世纪末,所以把他们称为世纪末的趣味,象征主义风格中很重要的几个人物都是美术学院的老师,也是当时的沙龙的评委。

  夏凡纳

夏凡纳《春之舞》(1872)

  我们看看这个夏凡纳的作品,画于普法战争,后面的十字架,墓地、废墟,对和平的祈祷。夏凡纳是当时最著名的学院派画家,但正是学院派开始走下坡路的时候。

  莫罗

莫罗《显灵》(1876)

  莫罗是巴黎美术学院的教授,也是把古典主义转换为象征主义,题材仍然是神话,但是吸取了更多心理学的因素,和印象派的色彩关系。这是他的典型的作品,圣经题材,在他的画里面集颜色、象征、色情、宗教为一体,这张画是莎乐美,莎乐美是《圣经旧约》里边的故事,莎乐美的母亲在莎乐美的父亲去世以后嫁给了丈夫的弟弟希律王,于是受到圣约翰的警告。

  在希律王宴会上,希律王答应只要莎乐美跳一支舞就满足她的所有愿望。莎乐美献罢舞,受她妈的唆使开口要圣约翰的头,在她跳舞的过程中间罗马士兵就把圣约翰砍头了,用一个铜盘把脑袋送上来,在美术史上这是经常画的一个题材,从文艺复兴一直画到现在,后面这个个铜盘,画面显得非常诡异,莫罗的成就是在大部分古典主义画家衰败以后还坚持了一段时间,就是由于他的象征主义,所以有人把他放在现代主义的范畴里面,不把他看成是一个古典主义画家。

       德尔维尔

  德尔维尔是比利时的学院派画家,吸收了很多现代艺术和工艺美术的特点,这画的但丁的《神曲》里面的保罗和弗朗切斯卡,他们在人间偷情被处死,到了阴间以后才得以相爱,罗丹的很多雕塑都是反映这个主题。

莫罗让·德尔维尔《柏拉图学院》(1898)

  这张画在巴黎的奥赛博物馆二楼,非常巨大的古典主义的绘画,题材很诡异,《柏拉图学院》画的是一个同性恋的题材,这来自于柏拉图的思想,在柏拉图和后来的通神论那样的深奥理论看来,原始人类曾是两性同体的。。某一方面也反映了当时社会的变化,同性恋的这个问题。所以这是两性同体在一个男人的身上,他们这些动作都是女人的动作,柏拉图跟他的弟子也具有象征主义的特点。

  勃克林

勃克林《死岛》(1883)

  勃克林活动在德国,实际上是一个瑞士人,是一个典型的象征主义画家,拉小提琴的死神和画家自己,他影响最大的是这张画,叫《死岛》,我们可以看到高大的柏树,古罗马以来麻风病人得病以后就被送到了这个地方,在那儿等死,这张画出来特别受欢迎,他也是靠这张画成名的,所以他也反映了当时的一个普遍的情绪,就是19世纪下半叶宗教崩溃的时候人的精神无所依托,是否到了要接受最后的审判了?所以我们称之为世纪末的情绪,当时的世纪末和我们后来20世纪的世纪末是不一样的,20世纪的世纪末是一种现实的战争的统治,当时由于宗教正在解体,人的精神不知道往哪儿去,所以这张画顺应了当时的特点。

上传日期:2018年06月01日

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