雅昌公开课 >【雅昌讲堂2925期】埃德瓦多·纳瓦斯：应用的创意和“重混”——从文化艺术视角谈“重混”
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- 名称：【雅昌讲堂2925期】埃德瓦多·纳瓦斯：应用的创意和“重混”——从文化艺术视角谈“重混”
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主讲人介绍：
埃德瓦多·纳瓦斯(Eduardo Navas)，艺术家，策展人，“重混”理论作家，美国宾夕法尼亚州立大学视觉艺术学院讲师
导语：
2016年3月12日，歌德学院(中国)将举办“数字化变迁”这一系列框架下的第二场讨论，聚焦数字化时代的创新形式及其对人们生活的影响。我们邀请来自中国、德国、美国和韩国的专家，从文化艺术、法律和媒体的角度阐析这一看似庞大的话题。此外，来自中国的创意人士，或是交互体验产品的设计师，或是关注极客群体的内容生产者，或是非盈利公众号的运营者，将结合自身经验，介绍他们对于互联网创新领域的观察。在最后的讨论环节中，嘉宾将就不同的观点和经验做出评议，并思考这一问题：数字时代的新型创意如何改变了社会?它是否对当前的国家与法律体系提出了挑战?几年之后我们又将身处何境?
主题：数字时代的创意和创新
第一部分：应用的创意和“重混”——从文化艺术视角谈“重混”
1、重混文化的介绍
今天我想分享一些案例、概念和、命题，说明在当今语境中“重混”的指向和含义。
有一个媒体哲学学者——大卫，他曾经说过“重混”是用现有的原创当做原材料在做新的艺术生产。我认为他这种定义非常有趣，因为我自己很多年来一直在写和并思考重混文化(Remix)的一些理论，比如跟弹钢琴或者吹小号是一样的，它就是放出一种声音，成为音乐的一个单位，把这些很多单位组织起来就有新的艺术。所以我今天想把“重混”当做一个艺术的创新。音乐的重混它可以追溯到60年代和70年代初，尤其是在纽约，它的根源可以追溯到牙买加的音乐，大部分的历史学者都认为牙买加是重混的发源地，说重混就是拿现有的材料混搭成一个根据自己口味量身定制的新的艺术形式。它是从音乐开始的，但是现在已经延伸到其他的媒体，嘻哈的DJ借用了牙买加的音乐和70年代的迪斯科音乐，加上自己的BTE，然后从重混发展成所谓的“左右回转”，在唱机的转盘上有前所未闻的艺术的生产。一个嘻哈的DJ用三个转盘能够生成出跟专业音乐工作室一样的音乐。
转盘
他们发展的主要手段是采样，采样在电脑时代演变出一个剪贴方法。从空白开始介入采样，然后每一个单位之间是有关联的，所以有一种流量的感觉，有一个流动的感受。从最早的重混音乐开始影响到电影视频、时装、衣着等。甚至文本都开始受到重混的影响。
2、重混音乐的定义及其解释
如果要了解重混的文化现象，先需要对重混音乐做定义，即对一个现有的歌曲做重新解读，基本上可以说大部分的重混有四种，延伸性的、挑选性的、反射性的和再生成的。
第一个延长性就是对原有的进行延长，一般来讲70年代的迪斯科就是这样的，有一些歌曲都是非常长的，DJ可以进行重混，还有其他的一些做法。
第二种挑选性，是包括对原有的材料进行加或者减，很多嘻哈的歌曲他们进行这种加减，但是你还是能够感觉到原来的那首歌曲的一些特质。
第三种是反射性，它实际上就是对于这种抽样进行一些寓意的表达，进行延伸，虽然说它生成是独立的，但是还是能够感觉到原创的特色。原来的精髓变的，这种“重混”是最实用的，也就是艺术家可以根据现有的东西进行操作，希望成为一种新的艺术方式，但是你还是能够看到他的来源。这些重混就形成了音乐混搭，可以说音乐混搭是在网络时代最流行的一种重混的方式。
3、重混文化的其他体现形式
混搭还有一些其他的现代的重混，之所以可行是因为通过机器比较
容易进行采样。比如说PC2000就是一个抽样的机器，这个机器可以通过对预先录制的东西进行混搭，这是80年代初推的一种艺术机器。
在2000年之后，因为电脑的使用增多，采样就更加常见，而且因为有软件和互联网的使用就变得更加可行，但是重混不只是音乐，实际上也和数据紧密关联，与数据关联的就是重生的重混，再生的重混，也就是两到多种元素不断地去进行更新，主要是根据顺序流动来进行更新，所以叫做再生的。根据信息的不断流动而进行调整，就像货币一样，因为它在不断地流动所以才有价值，如果它不流动就没有价值了。音乐和其他的一些媒介方式能够在网上进行分享，可以由那些专业或者是业余的人在各种各样的平台上进行分享。这个平台就是针对DJ，还有一些对内容来进行重混的制作人，这些音乐家他们愿意分享音乐，在这两个平台上都有一些延伸的内容，这些内容可以进行采样。所以听起来可能不是那么的原创，有一些内容是没有得到事先的允许而被上传，有一些可能会被下载下来然后又再次上传，这个不仅仅在音乐的社交媒体上是常见的，在其他的社交媒体平台上也是比较常见的。Remix的进展，如相关的音乐混搭，可以通过一些元素来重新组成一个作品。
4、重混文化在搜索引擎的地域性
很多歌曲经过抽样、采样，如果你不看视频的话可能根本识别不出原本的作品。每一年选择前40名的歌曲，然后进行一个10分钟的重混，比较有意思的是，如果你之前没有听过这些歌曲，或者说也没有看到视频，你根本不知道是哪部分是谁唱的，因为这个歌就是一个全新的作品，所以说“重混”是在网络上不断地去流动。搜索引擎也在重混在线分享方面起到重要的作用，比如你在google上进行一些简单的搜索，输入“重混”或者“重混文化”，亦或“音乐重混”及“视频重混”等这些词，就会出现很多的链接，而且还可以根据你的所在地，就近推荐你所搜索的内容。我自己就曾有这样的体验，在不同的国家输入同样的词进行搜索，搜索到的链接是不同的，也就是说重混的体验会根据所在地的不同，感受也随之而不同。
5、再生性“重混”
再生性的“重混”使得各种各样的材料能够用不同的结合方式，有些时候这种方式并不是属于音乐的重混，比如说在社交媒体、fleker、penchunster搜索“重混”这个词，得到的结果是非常多元的，很多的结果可能不能够直接被认定为是我们所说的“重混”。但是这样的搜索结果以及其他的搜索结果，主要是因为参考原理是把“重混”是当成剪切、粘贴，然后在网上分享的这种方式。就好像社交媒体用VH镜头来进行重新评估，把社交媒体当成后制作室，就现有的一些资料进行采样然后重新生成，这实际上就是再生的核心。这个不同于内容简单的流动，我们在说话的时候其实就是在产生想法，那刚才讲的重生实际上就是内容是可以存储、可以记录的，所以说这是一个新的现象。
Min它实际上是一种对各种材料的重新
制作。但是，它会保持其中一个核心元素的不变，而其他元素就会改变。有一些专门做视频重混的网站，大概两三年前就停止运转了。但是能够看到当时有这样的网站事非常有意思的，也有一些在像电影方面专门用重混原理的，那个原理对制片人的一些作品来进行重新的强调。库布里克他的很多电影都在用单点角度，单点投影。从中我们可以学习到导演拍电影的技巧，了解他的艺术方法和艺术性及艺术感受。所以我们可以说这是再生产，因为视频有自己一定的自主性，是一个独立的艺术，是要表达出自己的一个观点和文化价值。
6、反射性“重混”
反射性的重混。我说的反射性是对现有的艺术提出一个挑战。他用美剧的一些片断和一个歌曲做一个对于美国社会的批判。是对美国和电视剧里父母的角色的一个批判。这不光是艺术，更多的是社会评论。这个粉饰性，可以在混音带体现。
这个电影的音乐跟科戈纳一样是反射性的，但是不同的是我们不一定会像昆丁.塔伦帝诺导演，我们不会向他学习电影的技巧和方法。他更多的就是一种审美，他在展现重混者的能力，而不是对这个导演的作品的一个分析。在作品里我们可以认为重混者成为一个比较显著的艺术家，他在展现自己的艺术能力和创造力。
这是把上面提到的这些不同的方法结合起来，创造了一个虚构的酒吧的形象，用好莱坞最有名的一些电影人物做重混，一个十分钟的视频。但是最常见的重混仍然是艾比的重混，就是一个混搭。一个视频一个重混有没有自己独到的或者是自主的艺术性是值得讨论的，它没有非常确定的结论。
7、再生成重混
再生成重混，它使得其他的重混模式能够得以体现，一个非常好的例子是维基百科。因为它是不断演变的，不断修改的，有一个新的词条的时候可能会有很多不同的用户对它进行调整和修正。
但是很有意思的是，这些都是不能加以版权的，所以你如果买一个食谱，这就是一个再生成的重混，是没有版权的，食谱是不能加以版权的，我自己也是一个艺术家，我做了一个重混，我还有一本关于这个的书，然后把它做成一个像菜谱一样的文本，我对它的文本用google的API，用60年代描述文化的一些词给他们更新化，因为他是不断变化的，不断更新的，所以这也应该算是一个再生成的一个重混，可以用60年代的一些文本，作为不断演化的当代重混作品。
总之，在当今社会我们随时随地都在生成艺术，我们每个人的手机都是一个后期制作工厂，这些使得所有人都能够进行文化的交流，可以把非常多元化的立意和形式做再组织。
- 上传日期：2016年05月17日