雅昌公开课 >【雅昌讲堂3047期】“新建文档——徐勇民”个展研讨会：一个视觉知识分子的心路历程（一）
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- 名称：【雅昌讲堂3047期】“新建文档——徐勇民”个展研讨会：一个视觉知识分子的心路历程（一）
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【导语】
本次讲堂介绍“一个视觉知识分子的心路历程：新建文档——徐勇民”个展研讨会，在广州美术学院大学城美术馆举行。湖北美术馆副馆长冀少峰为本次研讨会的学术主持，广州美术学院院长黎明，广州美术学院原副院长王韧，广州美术学院副院长吴卫光，广州美术学院教务处处长蔡拥华，广州美术学院人事处处长宋光智，广州美术学院大学城美术馆馆长左正尧，广州美术学院中国画学院院长张彦，广州美术学院教授胡震，广州美术学院副教授周湧，华南师范大学美术学院院长方少华，中山大学传播与设计学院副院长杨小彦，建筑学博士、中山大学传播与设计学院教授冯原，华南师范大学美术学院教授石磊，华南师范大学美术学院教授李邦耀，广东工业大学教授江衡，53美术馆馆长李琼波，湖北美术学院院长徐勇民，湖北美术学院副书记卢斌，湖北美术学院副院长许奋，湖北美术学院教务处处长刘茂平，湖北美术学院美术馆馆长张杰，湖北工业大学学术委员会副主任许开强等在研讨会上，从不同的专业背景和经验角度共同对徐勇民“新建文档”个人展览所呈现的作为视觉知识分子的个体的释读。
“一个视觉知识分子的心路历程：新建文档——徐勇民”个展研讨会现场
主要内容：
黎明：我跟徐勇民的经历几乎相同，既做过副院长，协助院长，也做过教务部门的工作，自己还要肩负着培养本科生、硕士生，培养博士生，自己还要进行艺术创作，还要在艺术学科方面起带头作用，身先士卒，因为我们都是从专业出来的，不可能站着说话不腰疼，你们要创作你们就创作，他还是在坚守创作，我也是在这方面尽量努力。在这种情况下徐勇民能够统领的这么好，并列的这么好，行政工作、导师工作、身先士卒的创作工作，自己的研究工作，我觉得这是相当难能可贵的。
广州美术学院院长黎明
还有一点就是徐勇民把中国文化传统，自己喜爱的中华民族传统或者叫研究也好，叫继承也好，叫传播也好落实在日常的生活中，据副院长说他批什么文件这些东西几乎都是用毛笔，甚至在会议记录上基本用毛笔，这是一种自然自觉的传承，不是像我们说的那种叫做什么事情做完了，这样做就叫焚香沐服，换了衣服以后才开始读盛典，好像是两张皮一样，他就在他的血液中，他的日常生活中，他的速写本里面，他在国外的游记里面几乎都是毛笔，所以就浑然一体，文化传承专业、思考、艺术创作，以及必要的艺术笔记，记录的甚至文件精神都是统一，我觉得是很好很好，我要学习。
预祝徐勇民的展览成功，我曾经在湖北美院的校庆要提的词上面我就提了一个“博物馆熟，天下足。”湖北美院、广州美院两个美院团结了，我们两个美术学院好了，天下足了。谢谢大家!
王韧：在座的同学们可能不知道徐勇民老师、徐勇民院长的成就、艺术的成就。我认识他的时候不是认识他的人，是认识他的作品，在全国获了大奖的连环画叫做《月牙儿》，这个作品是在全国得了大奖的，而且非常感动人的作品，一般的来说连环画很难很深刻地去用造型语言，用绘画语言表现一个时代，表现深刻的人生，我惊讶的是徐勇民老师当年做的《月牙儿》，他反映了一个时代，一个时代的缩影，反映了里面那种深刻的历史背景和那种很复杂的心里刻划，他做到了，很不容易。所以他为什么会取得那样的成就，如果读过他的作品的时候，你们才知道看到这个展览才会联想到原来他不是一日之功，他是长期的全心全意的很潜心地积累的结果。这个展览很有意思，刚才黎院长说了他表现了他所思所想所见，表达了他对艺术的探索、对人生的追求，对哲学的思考，只有这样才有可能画家有这样的底蕴，有这样的涵养，才有可能跟上一个高峰。
广州美术学院原副院长王韧
你们看得出来徐院长他无论是出国还是会议期间，还是和老师谈话处理诸多的繁忙的实践工作之余都在案件上面拿起一张纸，写上一段话，画上几笔，这样一种细水长流，坚持不断的这种治学的方法值得我们学习，也给我是一次很好的学习机会。我去年曾经回过一次母校，在母校听到很多老师对徐勇民先生的好评如潮，他敢于坚持原则，他能够秉公办事，能够在繁杂事务中为学校的美术教育，为国家的美术教育事业做出贡献，所以在这里向老朋友致以热烈的祝贺，先讲这里，谢谢大家!
“一个视觉知识分子的心路历程：新建文档——徐勇民”个展研讨会现场
蔡拥华：探讨和教学工作的同时，也对学术上有一些交流，在这个过程中就逐渐了解到除了月牙儿以外，徐勇民老师的一系列艺术探索，尤其是今天这个展览又更加贴题了，这里面最感动的是能够看到徐老师，平时作为一个艺术家，作为一个老师，对生活中的见闻，非常细腻的用文字和速写记录下来。我想对徐老师的这种敬意是通过文字，通过速写，以及他一系列的创作，所形成的一个立体化的，也叫徐老师的“新建文档”，所以我觉得徐老师这种立体化学问方式，尤其是他在以一个美术学院的院长，一个视野对中西方的艺术、对生活的积累点点滴滴汇总在一起，最终他是体验了教书育人，以艺术家的本分去思考艺术，思考当代语境下面的中国画，他作为一个艺术家如何去记录生活和反映生活，我想今天非常受感染，看到一个非常全面、非常立体的，对生活充满感情的艺术家整体印象，非常敬佩，我也不多讲，因为还有很多著名的艺术家和批评家，谢谢。
广州美术学院教务处处长蔡拥华
左正尧：今天在整个艺术氛围里看，基本上是一个沼泽的时代，就是文化的沼泽地，因为我们看起来非常的漂亮，非常的丰厚，但是真正要找到一个坚实的基石不容易，这个坚实的基石在哪里，我们往往也在看西方的绘画或者西方的艺术家，我们一不留神看那些大师级的人物，是因为我们能够传承地看到，他有序的艺术发展面貌，这个有序的艺术发展面貌，基本上不是通过他的手稿、文案去旁证他整个艺术成就的高度，比方说我们在看罗丹的手稿，我们在看弗洛伊德手稿的时候，他可以延伸对他们的艺术造诣的高度做一个完整的展出。我觉得在今天的整个中国艺术生态里面，特别需要像徐勇民先生这样的艺术家，能够让我们完整地知道他背后整个思考脉络，而且能够完整的把它的常态，生活当中的常态，学术修养高度的常态完整地展现在一个展览当中，这个在今天而言，我觉得虽然他的尺寸不大，但是展览作品当中的内涵和学术高度，已经不亚于一些大画的作品力量，而且我们通过这个展览可以看到艺术家背后真正追求的诚实的，一个本的质艺术态度，这个很难得。因为毕竟有时候我们在阅读当代艺术家作品的时候，我们会突然发现有时候某些艺术家会出现一些断层式的风格改变，这种断层式的风格改变，我们很难去发现他们整个艺术发展的脉络， 找不着他传统文脉的记忆，就会有点儿茫然地去解读作品。我们很高兴能够在徐勇民先生的展览当中，很完整地看到他点点滴滴记录下来的东西，真的很感人，比方说他在国外，他在一些重要的时间点上，或者是重要的事件上，都能留下他的痕迹、记忆，我觉得这个作为他人生的记忆也好，作为他艺术高度的记忆也好，都是真实的展示，通过这个展览也给我们大学城美术馆，整个展览的学术高度增加了一个新分量，谢谢。
广州美术学院大学城美术馆馆长左正尧
- 上传日期：2016年07月12日